Психологические особенности изобразительной деятельности. Роль развития творческой деятельности в формировании умственно отсталого ребенка. Особенности изобразительной деятельности дошкольника Психологические особенности развития изобразительной деятельно

МДОУ детский сад общеразвивающего вида №9 "Дружба"


Курсовая работа на тему:

"Изучение особенностей личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности"


Выполнила:

воспитатель II квалификационной категории

Григорьева С.Ю.

МО Коломенский р-он, с. Черкизово



Введение

1.3 Природа детского рисунка

2.3 Индивидуальная работа

2.4 Этап вербализации

2.5 Коллективная работа

2.6 Заключительный

Заключение

Библиография

Введение


Актуальность данной темы состоит в том, что в системе дошкольного воспитания большое место занимает изобразительная деятельность. Она позволяет осуществить такие важнейшие требования современности, как единство обучения и воспитания, комплексный подход к трудовому, идейно-нравственному, эстетическому воспитанию и физическому развитию.

Изобразительная деятельность совершенствует органы чувств и особенно зрительное восприятие, основанное на развитии мышления, умении наблюдать, анализировать, запоминать; воспитывает волевые качества, творческие способности, художественный вкус, воображение, знакомит с особенностями художественного языка, развивает эстетическое чувство (умение видеть красоту форм, движений, пропорций, цвета, цветосочетаний), необходимое для понимания искусства, способствует познанию окружающего мира, становлению гармонически развитой личности.

Изобразительная деятельность дает возможность раскрыть психологическое содержание индивидуальности, её связь с миром, особенности поведения, эмоциональное состояние, личностное развитие.

Объект исследования:

Изобразительная деятельность старших дошкольников.

Предмет исследования:

Личность.

Цель исследования:

Изучить особенности личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности.

Задачи исследования:

1. Анализ психолого-педагогической литературы по изучению особенностей личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности.

дошкольник рисунок изобразительный диагностика

2. Вскрыть источники и механизмы образования и развития изобразительной деятельности, а также понять какие психические свойства и способности в ней формируются и как они влияют на развитие личности.

Статистическая обработка полученных результатов.

Гипотеза исследования:

Изобразительная деятельность детей является показателем их личностного развития.

Почти столетие детское рисование вызывает интерес многочисленных исследователей, искусствоведов, биологов, психологов, педагогов. Представители различных наук подходят к изучению детского рисунка с разных сторон.

Искусствоведы стремятся через детские рисунки заглянуть в истоки творчества, при помощи анализа этих рисунков подтвердить правильность тех или иных эстетических концепций.

Биологи, проводя сравнительные исследования детских рисунков и зачатков графической деятельности высших обезьян предполагают, что эти исследования могут служить одним из каналов информации биологическом родстве и различии животных и человека.

Педагоги обсуждают проблемы руководства детским рисованием и ищут оптимальные пути обучения, способствующие художественному развитию детей.

Психологи через детское рисование ищут возможность проникнуть в своеобразный внутренний мир ребенка.

Чрезвычайно интересно проследить стадии приобщения ребенка к изобразительной культуре, т.е. стадии развития изобразительной деятельности растущего индивида. Понятно, что знание возрастных этапов и специфики детского рисунка в целом и его изобразительной деятельности в частности. И поэтому при индивидуальной диагностики важно уметь видеть отсчетную точку - ею в данном случае становятся возрастные закономерности развития изобразительной деятельности детей, позволяющие сделать заключение относительно общих и индивидуальных особенностей личности.

Проблема заключается в том, чтобы определить, какие именно общие и специальные психические способности, какие аспекты человеческой культуры присваиваются ребенком на каждом этапе развития изобразительной деятельностии в каких особенностях этой деятельности и ее продуктах проявляется такое присвоение.

Рисуночная деятельность детей издавна привлекала внимание исследователей как возможный метод изучения внутреннего состояния маленького человека, его способности отражать картину мира, мир своих переживаний.

В 1887г. вышла книга итальянского исследователя Корадо Ричи "Дети - художники" (Болонья, 1887), которая в 1918г. была переведена на русский язык. В 1913г. выходит работа Жоржа Рума (Франция)"Графический язык ребенка".

В Германии изучение детского рисунка обобщается в работах К. Лампрехта. Ф. Флейдер в книге "Рождение образа". Авторы дают анализ зарождения и формирования образа в детском рисунке и переводят его в анализ возникновения и развития художественного творчества ребенка, идущего по определенной аналогии с развитием мирового искусства. Такое изучение детского рисунка в русле биогенетической теории дало возможность ученым расширить понятие о "развитии примитивной человеческой жизни вообще".

Применение рисуночных техник для исследования личности ребенка имеет важное значение. Оно получило широкое распространение как у нас в стране, так и за рубежом. Большую роль в развитии исследований детского рисунка сыграли работы А.В. Кларка, М. Линдстрома, Г. Кершенштейна, Е.Х. Кнудсена. Исследованиями в области детского изобразительного творчества занимались О.И. Галкина.Е.И. Игнатьев, И.П. Сакулина, Г.В. Лабунская, З.В. Денисова, Д.Н. Бочерникова, В.С. Мухина.

Мощный толчок развитию этих исследований и вместе с тем оригинальный подход к анализу детских рисунков дали работы Х. Пиаже. Детский рисунок рассматривается в них как особый вид подражания, развивающийся по общим законам подражания и выражающий особенности умственных образов, индивидуальных символов складывающихся у ребенка.

Согласно Ж. Пиаже, в процессе развития рисования у ребенка взамен смутно похожего символа возникает адекватный предмету образ, который представляет собой частный случай этого символа. Символическая игра постепенно переходит в конструирование макета, как можно более точно соответствующего предмету. В развитии символа автор усматривает двоякую тенденцию; с одной стороны. в своем развитии символ все более приближается к адекватному отражении., с другой - символ есть ступень развития "знакового сознания", которая подготавливает высшие формы знаков - условные знаки.

Анализируя детские работы, многие авторы обращают внимание на то, как в них передается окружающая ребенка действительность и какой личностный смысл в это вкладывается. Исследователи детского рисунка подчеркивают, что рисунок является своего рода рассказом о том, что в нем изображается и, по - существу, не отличаются от словесного рассказа. Собственно это рассказ, выполненный в образной форме, который необходимо уметь прочитать.

Таким образом, можно сказать, что изобразительная деятельность детей к настоящему времени изучена достаточно широко.

При исследовании личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности, я использовала графические методы психодиагностики:

Тесты: "Автопортрет", "Рисунок семьи", "Самый счастливый день".

Глава 1. Теоретико-методологический аспект изучения особенностей личности старших дошкольников


1.1 Историко-психологический анализ графической деятельности


В истории развития графических продуктов человека, целесообразно обратиться к филогенезу письма как особой формы графической деятельности. Можно увидеть длительные и трудные этапы развития письма и рисунка от первоначальных пиктограмм до современной письменности, развитие изобразительной деятельности от наскальной и пещерной живописи, до современной живописи и графики, передающих сложнейшие авторские ощущения и видение происходящего.

Время, сохранившее наскальные рисунки древнего человека, отразило и особенности жизнедеятельности древних людей, и их изобразительные возможности. Изобразительная деятельность поначалу была необходима для передачи сообщений другим людям, фиксации опыта. Так охотники предупреждали товарищей о передвижениях, количестве и породах зверей - с помощью различных примитивных знаков, основным назначением которых было сообщить об определенном факте.

Предполагается, что первоначально все эти знаки были независимы от языка, так как они действительно являлись только сигналами, простыми знаками, часто заранее установленными, но всегда понятными.

История письма тесно связана с появлением рисунка как особого вида графической продукции человека. Рисунок всегда привлекал внимание психологов именно потому, что в этой графической форме сняты те жесткие ограничения на письменную речь (тексты), которые сформировались к настоящему времени в той или иной культуре и вылились в стандартные правила написания буквенных и иных символов. Поэтому в рисунке, как показывает опыт, заключен значительный объем информации об индивидуально-психологических особенностях его автора.

Рисунок - один из древнейших видов искусства. В первобытном искусстве рисунок неотделим от наскальной и пещерной живописи, от примитивной гравировки (процарапывание на кости, камне, глине).

По общепринятому определению, рисунок - изображение, выполняемое от руки с помощью графических средств (контурной линии, штриха пятна или их различных сочетаний), является мощным средством познания действительности. Рисунок лежит в основе всех видов изображения на плоскости (живописи, графики, рельефа) и как совокупность линейно - пластических элементов определяет структуру и пространственное соотношение форм.

Существуют многочисленные разновидности рисунка, различающиеся по методам рисования, темам и жанрам, по назначению, технике и характеру исполнения.

В эпоху палеолита - это, в основном, жизненно важные сюжеты изображения животных и сцен охоты, в эпоху неолита - это рисунки-схемы (часто переходящие в орнамент).

Синкретизм первоначальных форм изобразительного и орнаментально-декоративного творчества сохраняется в рисунке и рабовладельческих культур, отличаясь большей пластичностью, яркими выразительными возможностями и классическом периоде искусства Древней Греции.

В эпоху средневековья линейный рисунок развивается как архитектурный чертёж и графический образец для создания деталей декора. Начальный контур изображения при выполнении сложных комбинаций (например, в иконописи) носит схематичный и орнаментальный характер.

В эпоху Возрождения изобразительное искусство становится ведущим. В нем отражается гуманистический пафос эпохи, порыв к полноте бытия к его духовным и чувственным радостям. Особое внимание художники уделяют передаче возрастной анатомии человека. В эпоху Возрождения закладываются теоретические и практические основы всей последующей творческой и учебной методики европейского рисунка. Большое развитие получает рисование с натуры, намечаются новые жанры: композиция, исторический портрет, пейзаж.

Так складывался рисунок, занимая свое достойное место в изобразительной культуре человечества, имея в каждый период развития свои особенности, характерные признаки времени, печать поколений, но всегда сохраняя для нас индивидуальность автора.


1.2 Возникновение и развитие изобразительной функции рисования


Вопрос о том, как черкание ребенка по бумаге приобретает характер изображения, - один из центральных для понимания природы детского рисования.

Именно изобразительная функция составляет специфику рисования как особого вида деятельности; выяснение ее истоков может пролить свет на общую детерминацию этой деятельности и определить направление, в котором следует вести поиск закономерностей развития рисования.

Исследователи детского рисования описывали процесс возникновения изображения и пытались так или иначе его объяснить. Общепризнано, что ребенок в какой-то момент как бы внезапно узнает в начертанных им каракулях тот или иной предмет и называет его. После этого он все чаще и чаще обозначает свои каракули словом и уже дает ответы на вопрос взрослого: "Что ты нарисовал?" От "узнавания" случайно возникшего сочетания штрихов ребенок переходит затем к намеренному изображению предмета.

В. Крёч обратил внимание на то, что этот переход связан с постепенным "продвижением вперед" называния предмета: вначале оно следует за изображением, затем происходит одновременно с ним и наконец предшествует ему. Таким образом, из последующего обозначения нарисованной, формы постепенно возникает намерение изобразить нечто определенное.

Другие исследователи вносят в эту схему некоторые уточнения и добавления. Они указывают, что между появлением последующих ассоциаций на основе случайных каракулей и возникновением сознательного рисунка имеется промежуточная ступень смешанного характера: ребенок рисует, увлекаясь процессом нанесения каракуль, затем ассоциирует эти каракули с каким-либо предметом и сознательно вносит добавления ("сделаю ноги"). В литературе приводятся примеры неустойчивости замысла у детей, переходящих к намеренному изображению. Ребенок решил нарисовать кошку. Он нанес несколько штрихов, которые вызвали ассоциацию с башней, стал рисовать башню, потом нанес еще несколько прямоугольников (окна) и заявил: "Хороший дом". Такие изменения замысла на начальном этапе рисования не исключение, а скорее правило.

Если проанализировать интерпретации путей возникновения изобразительной функции рисования разными авторами, можно наметить некоторую последовательность этапов.

Понимание чужого рисунка как изображения действительности (Е.И. Ипатьев, 1961).

Понимание общего замысла изобразительной деятельности как "делания картинок" (Дж. Селли, 1904; К. Бюлер, 1924; Е.И. Игнатьев, 1959)

Установление связи по сходству между случайно начерченными каракулями и знакомым предметом (Дж. Селли, 1904; К. Бюлер, 1924; Е.А. Флерина, 1924 Е.И. Игнатьев, 1959; Н.П. Сакулнна, 1965).

Влючение рисования в двигательную игру, приобретающую функцию отображения жизненных ситуаций (Н.П. Сакулина, 1965).

Использование слова, вносящего в рисунок символическое значение (Л.С. Выготский, 1960) или закрепляющего связь рисунка с предметом и затем формирующего замысел (II.П. Сакулина, 1965).

Придание результатам черкания определенного значения и переход к намеренному изображению под влиянием вопросов и указаний взрослых (Е.И. Игнатьев, 1959)

В объяснениях, приводимых разными авторами, не уделяется достаточного вникания тому факту, что переход ребенка от доизобразительной стадии к изображению включает две вполне четко различающиеся фазы: узнавание случайного сочетания линий и намеренное изображение.

·Все объяснения имеют в виду преимущественно первую из этих фаз, вторая же характеризуется как "постепенное преобразование" первой и специально не анализируется. Однако "постепенность" перехода не может служить основанием для отказа от его объяснения. Поэтому в дальнейшем нашем анализе каждая из указанных фаз будет рассматриваться отдельно.

В литературе приводятся данные, показывающие поразительную увлеченность ребенка связыванием начертанных им линий с предметом, активный поиск возможных ассоциаций. Часто потребность ассоциаций заставляет ребенка в одном следе видеть два предмета. Проявления жадного внимания к процессу нанесения штрихов на бумагу, явного ожидания появления образа неоднократно выступали и в наблюдениях. Однако констатация самого факта узнавания еще не есть объяснение сути дела.

Поиски сходства между рисунком и действительностью имеют для ребенка некоторый особый смысл, не ограничивающийся простым интересом к процессу рисования. Об этом говорит, в частности, и значительное увеличение графической активности детей, связанное с появлением "узнавания" предмета.

Чрезвычайно характерно, что поиски сходства с теми или иными предметами на рассматриваемом этапе развития ребенка отнюдь не ограничиваются вниманием к собственным каракулям. Ребенок пытается обнаружить сходство буквально во всем: одного предмета с другим, пятна с предметом, любого неоформленного объекта (щепка, комок грязи, кусочек материи и др.) с реальным предметом и т.д.

Поиски значения изображаемых линий не являются простым продолжением развития черкания. Напротив,они представляют собой перерыв постепенности - новообразование, имеющее свои особые источники.0б этом справедливо пишет А. Валлон: "Движение перерастает само себя, превращаясь в знак. Оно может оставить графический след на стене или каракули на бумаге; этот результат может поразить ребенка, который пытается его повторить, включаясь, таким образом, в циркулярную деятельность, где жест, варьируясь, все время сопоставляется со своим графическим следом. Но вскоре цикл нарушается либо подсказанной ребенку, либо спонтанной потребностьюнайти в линиях значение. При этом одно и то жезначение может приписываться совершенно различным сочетаниям линий, по имеющим никакого сходства с действительным предметом". Наиболее заслуживают внимания те объяснения возникновения изобразительности, которые вводят рисование в контекст общих закономерностей развития психики и деятельности ребенка, отмечая влияние развития игры и речи на формирование рисования. Можно говорить о взаимном влиянии зарождающихся замещений в игре и в рисовании, об их совместном участии в развитии знаковой функции.

На рассматриваемом уровне психического развития ребенка слово еще не является для него знаком в собственном смысле и, по-видимому, не может само по себе наталкивать его на поиски соотношения знака и означаемого предмета. Корни знаковой функции представлены в общем развитии предметной деятельности ребенка и его общении со взрослыми, которое приводит к присвоению этой функциональной человеческой способности, преобразующей как детское рисование, так и детскую peчь.

Формирование знаковой функции - совершенно особая проблема генетической психологии, далеко выходящая за рамки развития рисования. Превращение одного предмета в заместитель, выражающий свойства другого предмета, можно рассматривать как зарождение знаковой функции. Усвоение отношения обозначения и обозначаемого происходит первоначально на сенсорном уровне. С точки зрения вопроса о возникновении изобразительной функции рисования достаточно лишь подчеркнуть ее производный характер от знаковой функции в общем виде, а не от тех пли иных частных ее проявлений. С одной стороны, слово закрепляет найденную ребенком связь рисунка с предметом для него самого и для других. Это безусловно способствует дальнейшему развитию зародившейся изобразительности, С другой - объединение при помощи общего названия предмета в графического знака не может не способствовать развитию понимания ребенком знаковой функции самого слова.

Для объяснения возникновения изобразительной функции рисования выдвигалось прежде всего понимание ребенком чужого рисунка в качестве изображения действительности. Имеется достаточно фактов, показывающих, что если не всегда, то в определенных ситуациях дети очень рано начинают отличать картинку от действительности.

Возможно, что работа с картинкой - один из путей ycвоения детьми знаковой функции. Но имеете с тем нет и оснований для утверждения, что понимание чужого рисунка - обязательное предварительное условие чтения своего рисунка.

Обучение во всех его формах способствует развитию рисования. Вопрос заключается в том, почему ребенок до известного момента не понимает обращенных к нему вопросов ч указаний, а затем начинает их понимать, т.е. задача состоит в том, чтобы найти те психологические условия, которые делают эффективными указания взрослых. Основным из таких психологических условий при переходе к "чтению" своего изображения и являетсяформированием знаковой функцией сознания, которая представляет собой новую психическую способность, выработанную человечеством и "присваиваемую" ребенком.

Вторая фаза возникновения изобразительной функции рисовании - переход к намеренному изображению предмета. Постепенно происходит перемещение слова к начальному моменту рисования и превращение, его в конечном счете в формулировку замысла; и при этом наблюдаются промежуточные этапы, на которых намеренное рисование либо является придатком к узнаванию случайного сочетания штрихов, либо многократно меняет замысел под влиянием восприятия промежуточных результатов.

Изменение места, занимаемого словом в детском рисовании, представляет собой факт принципиального значения, особенно если учесть, что такую же - эволюцию претерпевает называние предметов-заместителей к процессе развития сюжетно-ролевой игры. Однако сам по себе этот факт не может объяснить происходящего сдвига, являясь лишь очень знаменательным симптомом каких-то других изменений в психологической стороне рисования. Слово осталось бы просто сопровождающим явлением, если бы оно не выряжало представления о названном предмете или "образа из штрихов". Но здесь-то и возникают самые трудные вопросы: какой образ скрывается за словом, обозначающим замысел рисунка, - образ предмета, который ребенок хочет изобразить, или образ самого изображения? В силу каких причин этот образ появляется?

Есть много оснований утверждать, что, высказывая намерение нарисовать тот или иной предмет, дети на начальных этапах перехода к сознательному изображению обозначают словом не сам реальный предмет, а именно "графическое построение из штрихов", т.е. свое представление о том, как предмет будет изображаться. Важно подчеркнуть, что графические образы необходимы ребенку для создания изображения и что чем младше ребенок, тем больше в его рисовании господствует их стереотипное воспроизведение. Появление графических образов и связанных с ними графических построений знаменует начало собственно изобразительной деятельности ребенка. Вполне очевидно, что уже на стадии узнавания своих каракулей ребенок имеет некоторый запас представлений о знакомых предметах. Иначе было бы необъяснимо связывание случайно нанесенных штрихов с предметом, которое нередко бывает поразительно удачным.

Следовательно, не отсутствием образа предмета объясняется то, что до известного момента ребенок не в состоянии рисовать по замыслу (несовершенство образа в данном случае значения не имеет, так как речь идет о замысле, а не его исполнении.

Переход к намеренному изображению связан с тем, что различные фигуры начинают получать разные и вполне определенные названия. При этом речь идет о закреплении значений за графическими конфигурациями, которых пока еще часто невозможно уловить сходство с предметом. По-видимому, такого не могло быть, если бы за словом ребенка, обозначающим намерение, не стоял образ самого предмета: можно было бы ожидать существенных вариаций изображения от случаи к случаю. Возникновение намеренного изображения резко ограничивает "репертуар" рисования. Ребенок часто довольно долго стереотипно рисует один или несколько объектов, так что само рисование становится для него равнозначным изображению этих объектов. Было бы странным думать, что у ребенка может внезапно так ограничиваться количество представлений о предметах. Дело, по-видимому, в том, что им еще по накоплено достаточное количество графических образов. Дети на первых этапах рисования по замыслу обычно не высказывают намерения рисовать предметы, не входящие в их "репертуар", и отказываются от их изображения по просьбе взрослых.

Здесь ясно выступает сочетание намеренного изображения человека, для которого у ребенка уже имеется графический образ (головоног), и "узнавания" в случайно нанесенных мазках краски знакомых предметов (трапы, птичек), графические образы которых отсутствуют. Роль графического образа при выдвижении намерения становится в этом случае особенно очевидной, если учесть, что представить себе реального человека куда сложнее, чем траву или летящих птичек.

Но, если переход к намеренному рисованию осуществляется в результате формирования графических образок, необходимо рассмотреть пути этого формирования. Для появления у ребенка замысла существенно предварительно поставить перед ним задачу нарисовать тот или иной предмет и обучить его копированию готовых образцов. Однако это только констатация условий, способствующих возникновению графических образов, их источник остается не выявленным.

Попытки (закрепления находок" уже описывались исследователями детского рисунки. Осваивая начертание фигуры, которой придается известное значение (например, "дым", "яйцо"), дети могут рисовать ее без счета, заполняя целые страницы. Все это позволяет предположить, что первые графические образы возникают как результат поисковой активности ребенка, направленной на воссоздание конфигурации, возникших случайно и его собственном черкании и вызвавших представление о том или ином предмете. Именно эта внешняя поисковая активность, преобразуясь в активность внутреннюю, психическую, начинает предвосхищать и ориентировать акт рисования. Мы считаем возможным применить к характеристике этого преобразования понятие интериоризации в том его значении, которое сложилось в психологии.

Изложенные выше данные наблюдении и экспериментов, посвященных развитию графической деятельности детей в доизобразительном периоде, дают некоторый материал, позволяющий представить себе, как происходит интериоризация.

Ребенок начинает с практического овладения графическим движением. Принимающая в этом участие ориентировочная активность направлена только на испытание свойств самих материалов - карандаша и бумаги. Но вот и деятельность вклинивается новое звено - стихийно образующиеся графические следы различной конфигурации. На известном этапе действие черкания в отдельных случаях приобретает новую цель - получение следа определенной конфигурации. Она достигается опять-таки при помощи черкания, но оно изменяет свой характер - становится средством для достижения этой цели. Возникают протекающие под контролем зрения ориентировочные, пробующие графические движения, которые происходят к получению сочетания линий, более или менее подобного исходному сочетанию. То же самое происходит при попытках подражания заданному образцу.

Примерно и это же время в развитие графической деятельности включается знаковая функция сознания. Ребенок начинает видеть в графических построениях заместителей реальных предметов и узнавать в случайных сочетаниях линий те или иные предметы. Это становится стимулом дли закрепления подобных сочетаний. Но должно пройти известное время, пока их воссоздание станет преднамеренным.

Постепенно повторение определенных конфигураций (конечно, в известных пределах) начинает осуществляться все легче и легче. Можно думать, что при этом ориентировочная часть действия переходит во внутренний план, превращается в "примеривание в плане образа". Это и ость графический образ, т.е. представление о том, как рисуется данный предмет. Следует подчеркнуть, чти графический образ не в коем случае не представляет собой "картинку". В нем сочетаются зрительные и двигательные компоненты, причем, по-видимому, последние имеют сначала решающее значение.

Стремление ребенка к отображению в доступной ему форме предметов и явлений внешнего мира так велико, что все трудности постепенно преодолеваются.

Первоначальная ориентировочная основа рисования вступает в сложные отношения со всем многообразием опыта - формирующегося восприятия, мышления ребенка, его отношений к действительности. Дальнейший прогресс рисования связан со многими и весьма сложными детерминантами. Нельзя забывать, однако, о том, что образы предметов, мысли, чувств оказывают влияние на рисунок ребенка не непосредственно, а преломляясь через его графические представления, без участия которых построение рисунка невозможно. Существуют случаи, когда у нормальных, здоровых детей по тем или иным причинам графические образы не складываются. Такие дети, несмотря на достаточно развитое восприятие и мышление, оказываются неспособным к намеренному построению изображения.

При отсутствии руководства со стороны взрослого, наталкивающего детей на путь формирования замысла, многие дети надолго застревают на стадии узнавания каракулей, доводя эту стадию до своеобразного, совершенства. Они научаются создавать очень сложные сочетания линий, причем каждый новый листок покрывается оригинальным сочетанием, так как ребенок старательно избегает повторений в поисках образа. Это с особой ясностью показывает, что для формирования собственно изобразительной деятельности недостаточно ни отработки "техники" нанесения линии, ни обогащения восприятия представлений о реальных предметах. Необходимо связующее звено, каковым является формирование и воплощение в рисунке графических образов.

Д.Н. Узнадзе считает, что ребенок не присматривается к оригиналу и рисует без натуры. Значит ребенок рисует не то, что он непосредственно воспринимает, а то, что у него есть в представлении. И хотя у восприятия и представлена одна природа - зрительный образ предмета, однако в действительности ребенок рисует что-то другое. И это не то, что рисует взрослый. Изобразительная форма органически развивается от простой модели к более сложной, а не в возрастающей "правильности" изображения.

Ребенок в становлении изобразительной деятельности проходит следующие стадии:

Первая стадия - стадия "марания", вторая стадия - стадия примитивных изображений, третья стадия - стадия схематического изображения, четвертая стадия - стадия правдоподобных изображений.

Ребенок испытывает большое удовольствие и удовлетворение от того, что чувствует себя виновником появления каких - то линий на бумаге. Правда. карандаш еще не слушается его, ведет за собой руку часто совсем не туда,

куда хочется ребенку. Но все же его рука оставляет после себя реальный след. И это является для него предметом большой гордости.

Первая стадия часто именуется стадией "марания" Первые пробы рисования - это настоящее "марание", "каракули", ребенок "играет" карандашом по бумаге, выводит какие-то линии, и это его радует. Создание линий - без "рисунка" в хаосе и нагромождении - волнует и влечет к себе ребенка - здесь закладываются, оформляются основы творческой психологии, ибо суть и ценность всякого творчества - в переходе за грань "переживаний", в создании объективного, как бы отделяющегося от творца бытия, всем доступного, для всех открытого. Еще линии не становятся материалом для "изображения", изобразительная сила и функция линий еще не предчувствуется, а так же, как первые пробы пения, извлечения звуков из инструмента, так и эти каракули радуют появлением нового бытия, отделяющегося от ребенка, застывающего, приобретающего таинственно самостоятельность. Творить бытие, вызвать его к жизни, накопляя. нагромождая линии одну на другую - вот что влечет к себе ребенка на этой стадии.

Эта первая стадия характеризуется В.В. Зеньковским как "доэстетическая" - не красоте подчинена значительная часть детского рисования, поскольку еще нет эстетической задачи как таковой. Однако, подобно природе, первые ступени всякого творчества уже заключают в себе тайну прекрасного, магическую силу фантазии.

О стадии "мараний" А.А. Смирнов писал, что это стадия лишенных смысла штрихов. Ибо ребенок еще не пытается выражать что-либо определенное. Они - только результат подражания тем действиям, которые он видит у взрослых. Он хочет сам водить карандашом по бумаге, как это делают взрослые, то, что чувствует себя виновником появления каких-то линий на бумаге. Правда, карандаш еще не слушается его, ведет за собой руку часто совсем не туда, куда хочется ребенку.

"Развитие рисунка из маранья, - пишет В.В. Зеньковский, - из графической игры движется чутьем изобразительной силы рисунка, его способности давать образы, закреплять и объективировать формы".

Затем наступает вторая стадия, когда случайная удача "привязывает" ребенка к чему то какому, что очень похоже на образ, на изображение чего-то или кого-то, предмет или человека. Тайна изображения долго не дается ребенку. Овладение графическими формами происходит медленно, гораздо сложнее и запутаннее, чем развитие словесного творчества. "Сначала эти штрихи идут более или менее того, как рука приобретает большую уверенность, они понемногу меняют его, перекрещиваются друг с другом, принимают форму ломаных или закругленных линий. В силу этого из их хаотической массы получаются иногда такие случайные сочетания, которые напоминают ребенку какие-либо реальные предметы. Ребенок стремится выразить на бумаге какой-то образ, но его силы еще настолько недостаточны, что посторонний наблюдатель не в состоянии без помощи самого "художника" определить смысл нарисованного.

Ранние рисунки детей не обнаруживают ни ожидаемых деталей, ни перспективных деформаций. Почему дети рисуют таким образом? По мнению ряда авторов, они просто технически не могут воспроизвести то, что они воспринимают. Их глаза и руки еще не имеют определенного навыка нанесения карандашом и кистью правильных линий. И действительно, многие рисунки детей свидетельствуют о несовершенном моторном контроле. Иногда их линии имеют странные зигзагообразные формы и совсем не совпадают в тех местах, где им, казалось бы. положено встретиться.

Таким образом, от "мараний" ребенок переходит к стадии примитивных изображений. У ребенка появляется умение нарисовать некоторые формы: неровные круги, нечто похожее на многоугольники, углы, отрезки линий.

Это период головоногих. Иногда от головы с глазами и ртом в одну сторону отходят ноги, а в другую - руки. Формы. по мере овладения ими. становятся для ребенка "проводниками его мыслей, настроений. чувств. приобретают место в системе выразительных движений". Так писал В.В. Зеньковский, который разделяет выразительную и изобразительную функции ребенка, считая, что между ними нет глубокой связи. Развитие творчества "одушевляется" чувством формы, и здесь же лежит один из корней основной особенности детского рисунка - его символизм.

Приблизительно с четвертого - пятого года жизни ребенок вступает в третью стадию - схематического изображения.

Она тянется очень долго, и в ней, в свою очередь, можно наметить ряд ступеней, в зависимости от того, как первые совсем примитивные схемы наполняют мало-помалу более существенным содержанием.

Человек, например, сначала изображается в высшей степени упрощенно, слагаясь только из двух основных частей - головы и какой-либо "подпорки". При этом в качестве такой опоры фигурируют часто лишь оного, которые в силу этого оказываются прикрепленными непосредственно к голове. Вместе с тем, они рисуются наиболее простым способом: в виде "палок", идущих под некоторым углом вниз.

Но постепенно эти "подпорки" дифференцируются: выделяются новые части человеческой фигуры и среди них прежде всего туловище и руки. Туловище имеет обычно самую различную форму овальную, почти квадратную, удлиненной полоски и т.д.

Там где из "туловища" выделяется шея, она получает несоразмерно большую длину. Лицо, которое неизменно фигурирует во всех рисунках, снабжается обычно некоторыми частями. В большинстве случаев это глаза, рот и намек на нос. Ухо удостаивается чести попасть на рисунок лишь в последнюю очередь. Брови отсутствуют также очень долго, зато то, что при взгляде на лицо не бывает видно, а именно зубы, выступает "на сцену" довольно часто.

При всем несовершенстве таких портретов ребенок все же старается снабдить изображенного на них человека какой-либо эмблемой соответствующей его высокому званию. Особенно часто такой эмблемой бывает шляпа, полка или папироса. Одежда обычно обнаруживает свое присутствие только пуговицами….

Выготский считает, что детский рисунок - это своеобразная "графическая речь", и раннюю мнемотехническую стадию этой "речи" можно считать предвестницей будущего письма.

Четвертая стадия - это стадия правдоподобных изображений. Она характеризуется постепенным отходом от схемы и попытками воспроизвести действительный вид предметов. Ноги приобретают уже некоторый изгиб, часто даже тогда, когда изображается спокойно стоящий человек. Руки находят себе применение: они держат какой-нибудь предмет. Голова обрастает волосами, иногда тщательно причесанными. Шея имеет значительно меньший объем. Наконец, весь человек облачается в какую-либо одежду.

Конечно, все это достигается не сразу. Поэтому нам приходится встречаться с промежуточной инстанцией, на которой часть рисунка передается почти схематически.

В соответствии с переменами в изображении человека меняются и рисунки животных, домов и т.д. На данной стадии изобразительной деятельности дети еще не исправляют ошибок в своих рисунках или делают это очень редко. Самый обычный способ исправления для донного возраста - прекращение начального рисунка и переход к новому изображению на новом листе бумаги.

"Желание усовершенствовать рисунок, - пишет Е.И. Игнатьев, - ребенок не исправляет линию контура, а присоединяет к уже сделанному все новые и новые детали. В свободных рисунках детей очень легко используются быстро возникающие ассоциации. Ребенка увлекает процесс рисования в большей степени, чем выполнение определенной задачи изображения, но уже можно отметить в рисовании повествовательное изображение.


1.3 Природа детского рисунка


Природу детского рисования можно объяснить с точки зрения сложившейся в детской психологии теории психического развития ребенка, которая опирается на марксистские положения о социальном наследовании психологических свойств и способностей, о присвоении индивидом материальной и духовной культуры, созданной человечеством.

Развивая марксистские положения, Л.С. Выготский указывал на то, что "не природа, но общество должно и первую очередь рассматриваться как детерминирующий фактор поведения человека". Он вводит понятие "высшие психические функции", которое означает собственно человеческие приобретения, присваиваемые индивидом в процессе его социального развития. "Понятие "развитие высших психических функций." охватывает две группы явлений, которые на первый взгляд кажутся совершенно разнородными, а на деле представляют дне основные ветви, два русла развития высших форм поведения, взаимно неразрывно связанных, но не сличающихся никогда воедино. Это, во-первых, процессы овладения внешними средствами культурного развития и мышления - языком, письмом, счетом, рисованием; во-вторых, процессы развития специальных высших психических функций, не отграниченных и не определенных сколько-нибудь точно и называемых в традиционной психологии произвольным вниманием, логической памятью, образованием понятий и т.д. Те и другие, взятые вместе, и образуют то, что условно называется процессом развития высших форм поведения ребенка". Понять основные закономерности развития изобразительной деятельности ребенка помогает сложившаяся в психологии теория психического развития ребенка путем присвоения им специфически человеческих психических свойств и способностей, возникающих в ходе исторического развитии человечества и фиксированных в предметах материальной и духовной культуры. Понятно, что и психическая регуляции изобразительной деятельности осуществляется при помощи психических действий, характерных для человека, которые не могут возникнуть естественным путем, а должны быть присвоены ребенком.

При объяснении природы детского рисования считается необходимым подчеркнуть значение усвоения ребенком способов употребления знаков, а также развитие восприятия.

Выготский настоятельно подчеркивает социальную природу знака. Знак является по существу общественным органом или социальным средством. Ребенок в процессе развития овладевает знаками, функциональным назначением предметов и эталонами их свойств. Знаки и эталоны представляют собой основные достижения эволюции человеческого рода как внешние средства культурного развития и как орудия психической деятельности отдельного человека. Одной из форм социального знака, который ребенку предстоит усвоить, является рисунок.

Определяющее значение в понимании природы детского рисования имеют свойственные восприятию действия: соотнесение зрительно воспринимаемого объекта с известным эталоном (формы, цвета и т.д.); реакция "схватывания"; детальное зрительное обследование объекта и графических построении, "которые выступают для рисующего как графический образ этого объекта, и т.д. Природу детского рисования нельзя рассматривать вне определяющей изобразительную деятельность, ведущей для нее функции восприятия.

Детский рисунок своеобразен. Ребенок внедряет в свой рисунок опыт зрительного восприятия, графические шаблоны, заимствованные от других, и вообще все, что он усвоил, действуя с предметами. Поэтому среди детских рисунков наряду с изображениями, соответствующими зрительному восприятию, можно встретить выражающие то, что ребенок узнает, действуя с предметом, ощупывая его. Можно встретить изображения, прообразы которых ребенок но мог наблюдать лично, а также рисунки, изображающие запах, процесс движения (не момент, а именно процесс), рисунки-схемы, рисунки-планы и т.д.

Своеобразие детского рисунка обусловлено следующими обстоятельствами. Во-первых, ребенок еще не владеет теми изобразительными средствами, которыми располагает современная ему культура общества. Лишь постепенно он осваивает этисредства, причем степень и сроки освоения зависят от общих условий обучения и воспитания и, в особенности, от конкретных форм и методов обучения, руководства этой деятельностью со стороны взрослых. Во-вторых, в рисунке проявляется своеобразно многих сторон детской психики.

Графические построения, которые усваивает ребенок с помощью взрослого, развивают у него умение узнавать реальный предмет, стоящий за конкретным графическим построением. Постепенно ребенок совершенствуется в этой деятельности и внедряет в свой рисунок все формы опыта, которые получает в процессе манипулирования с предметами, а также в предметной и игровой деятельности. В рисунках детей выражается и их двигательный опыт, и представления об окружающем мире, отражающие особенности детского восприятия и мышления, и отношение ребенка к изображаемому, эмоциональные впечатления, вызываемые у него предметами и событиями.

Необходимо еще раз подчеркнуть несостоятельность попыток объяснить особенности детского рисования только лишь своеобразием осмысления ребенком окружающего мира, спецификой детского восприятия или воздействием эмоциональных переживаний на характер изображения. Все эти объяснения - каждое в отдельности, - хотя и содержали в себе определенные рациональные моменты, не смогли привести к полному успеху, поскольку в каждом случае выхватывалась и подчеркивалась какая-либо одна сторона, позволяющая проинтерпретировать лишь некоторые особенности детских рисунков.

Для понимания развития детского рисования важно подчеркнуть, что в свете теории исторического развития и современных работ по семиотике всякий рисунок должен рассматриваться как знак, построенный и соотносимый с действительностью по известным правилам, сложившимся в ходе развития человеческой культуры. Как создание, так и "чтение" рисунка возможно только на основе усвоения его знаковой природы, того, что он есть не предмет как таковой, а обозначение предмета. Конечно, это обозначение, выражаясь языком семиотики, может быть в большей или меньшей степени иконическим, т.е. передающим внешние особенности обозначаемого. Стремление ребенка к максимальной иконичности зависит от задачи изображения. Если изображение включено в игру или рассказ, достаточно самого приблизительного сходства; если же задача собственно изобразительная, ребенок пытается передать сходство в меру имеющихся в его распоряжении средств, сделать рисунок понятным не только для себя, но и для других.

Рисование - сложнаясинтетическая деятельность, в которой обнаруживается формирующаясяличность ребенка и которая сама оказывает существенное влияниена формирование личности.

Общий ход развития детского рисования можно представить следующим образом. Черкание карандашом по бумаге (или нанесение мазков кистью) первоначально - одно из проявлений общей ориентировочно-исследовательской активности ребенка, формирующейся в процессе элементарных действий с предметами и общении со взрослыми людьми. Однако благодаря свойству карандаша (или кисти) оставлять следы эта ориентировочная активность вскоре приобретает специфический характер, она направлена на выяснение возможности получения разнообразных штрихов и заполнения пространства листа бумаги. Кульминационный момент - возникновение намеренного повторения случайно полученной конфигурации (или образца, предложенного взрослым) - указывает на формирование нового типа ориентировки - ориентировки на форму графического следа. Ребенок начинает овладевать знаковой функцией, одной из наиболее фундаментальных человеческих психических способностей. Судя по имеющимся материалам, усвоение знаковой функции не является результатом развития доизобразительной деятельности: она обнаруживается одновременно в речи, в начальных формах игры, в рисовании и в других видах деятельности ребенка, а также в его повседневном поведении. Несомненно, знаковая функция ведет к перестройке рисования, превращению его в изобразительную деятельность и сама совершенствуется в ходе этой деятельности.

Для развития способности к рисованию необходим еще один шаг, который, по нашему предположению, заключается в формировании специфической ориентировочной основы изобразительной деятельности. В результате интериоризации графических движений, выполняемых под контролем зрения, направленных на повторение случайных (или показанных взрослым) конфигураций, в которых ребенок "узнает" предметы, складывается способность построения графических образцов, предваряющихи направляющих рисовальные движения.

Уже на самых ранних этапах изобразительного рисования графические знаки ребенка от 2 до 4 лет не могут интерпретироваться как сугубо индивидуальные знаки. Они в большом число случаев узнаются другими детьми одной культурной среды как изображении именнотех предметов, которые хотел передать маленький рисовальщик, что обусловлено всеобщими особенностями развития у детей восприятийи представлений.

Первичная обобщенность графической формы (так называемый схематизм), являющаяся наиболее яркой чертой ранних детских рисунков и привлекающая наибольшее внимание исследователей детского рисования, будучи следствием особого характера детского восприятия (неразрывность способности соотносить реальный предмет с графическим образом этого предмета) и ограниченного запаса графических образов, приобретает большое положительное значение в общем психическом развитии.

Примерно с 5 лет начинается новый этап в развитии детского рисования, знаменующийся быстрым прогрессом в усвоении эстетических и нравственных критериев, характеризующих культуру данного общества, ростом выразительности рисунка за счет овладения средствами передачи отношения к изображаемому. На этом этапе рисование все больше отражает многообразный опыт общения ребенка с окружающим миром, детские рисунки начинают выражать "сплав" разных составляющих этого опыта. Вместе с тем все большой значение в изобразительной деятельности приобретает усвоениесобственно изобразительных форм. В ней возникают элементы художественного творчества, характеризующегося созданием и воплощением замысла, в котором не только представлено известное содержание, но и использованы изобразительные средства, позволяющие передать это содержание с максимальной выразительностью.

Многие исследователи детского рисовании обращали внимание на сходство рисунков детей народов, находящихся па разных ступенях общественного развития и живущих и разных природных и социальных условиях, однако рассматривали это сходство как проявление "внесоциальной" природы детского рисования. Подобное сходство, особенно на ранних этапах развития рисования, действительно имеет место, но свидетельствует лишь о том, что в первую очередь в детском рисовании обнаруживается усвоение ребенком не конкретно-исторических, а общечеловеческих форм культуры, которые иопределяют специфику изображения. Основная из таких форм - знаковая функция сознания и связанное с ней "очеловеченное" восприятие, основанное на применении сенсорных эталонов, которому детское рисование в значительной мере обязано своим обобщенным, "схематическим" характером.

Чем в большей мере ребенок овладевает сложившимися в конкретной культуре способами изображения, тем меньше становится сходство рисунков детей разных народов. Предметное содержание рисунков детей разных культур и выражаемое в них отношение к миру приобретает конкретно-исторический и национальный характер. (Общность сохраняется до известной степени в области использования графических и цветовых средств изображения.)

При объяснении рисунков детей разных стран нельзя обойти тот факт, что изобразительные формы и средства современного искусства весьма сложны и могут быть усвоены лишь в результате длительного сп е ц и ал ьн ого обучения. Ребенок-дошкольник способен овладеть лишь некоторыми элементами изобразительной культуры общества, не дающими возможности в полной мере реализовать замысел в той форме, которая соответствовала бы этой культуре. Недостаточность овладения изобразительными средствами восполняется за счет внесения в рисование неспецифических для изобразительности взрослых элементов детского опыта из других сфер деятельности (предметной, речевого общения, игры). Но удивительно, что это приводит к большему сходству детских рисунков, чем продуктов изобразительной деятельности взрослых, создаваемых в условиях разных культур. Ведь "неизобразительный" опыт детей разных народов имеет между собой больше общего, чем изобразительные нормы взрослых.

Таким образом, рисование детей - синтетическая деятельность, характеризующаяся

) проявлением разных сторон психического развития,

) использованием опыта, приобретенного в различных видах детской деятельности,

) усвоением разнородных элементов социального опыта, человеческой культуры.



Исследования рисунков детей разных национальностей приводят многих авторов к общему мнению об однотипности содержания первых рисунком в онтогенезе. Согласно этой картине развития рисования, ребенок в первую очередь (после каракулей) начинает изображать человека. Этот факт бросался в глаза многим исследователям.

Современные исследователи детских рисунков также считают, что одним из первых предметов изображения у ребенка является человек. Так, В.В. Селиванов, сравнивая изобразительную деятельность первобытного человека и дошкольника, видит существенное различие: для кроманьонца наиболее популярный объектом изображения оказывается крупное промысловое животное, для ребенка - человек.

Рисунки детей раннего возраста из разных стран мира пестрят головоногами, домами, деревьями, цветочками и машинами. Это содержание дети заимствуют у взрослых, которые предлагают некоторые графические образцы, когда ребенок начинает увлеченно рисовать каракули.

Что касается малышей, посещающих детские сады, то содержание их рисунков в большей мере соответствует принятой программе, а программа, как известно, не начинает с изображения человека. Поэтому в основном содержание первых рисунков этих детей составляют ленточки, дорожки, забор, солнышко, шарик, баранка, снеговик, цветок, елка и др.

Таким образом, можно сказать, что упрочившийся взгляд на первоначальный объект рисования детей в действительности не соответствует истине. Рисование ребенком человека, безусловно, определяется не столько его направленностью на себе подобных, сколько тем, что взрослые цивилизованных стран, как правило, в первую очередь знакомят ребенка с изображением человека. Собственно, этот факт выступает как упрочившийся среди современных людей стереотип начала обучения рисованию в условиях семейного воспитания.

Застревание спонтанно обучавшегося ребенка на рисовании узкого числа объектов, заимствованных у взрослых, и на рисовании найденных в ориентировочном черкании графических форм, которыми ребенок начинает изображать реальные предметы, продолжается примерно до 5 лет. Затем ребенок становится способным при поддержке взрослого преодолеть привычные шаблоны и рисовать все, что вызывает у него интерес. Он не только начинает рисовать отдельные предметы и сюжетные картинки, но и выражает готовность иллюстрировать книжки и события своей жизни. В это время дети рисуют особенно много.

До пятилетнего возраста это преимущественно изображение предметов: мячики, колобки, снеговики, елки, цветы, а также домики, деревья, куклы. Из сюжетных рисунков можно назвать опять-таки рисунки на соответствующие программе темы.

После 5 лет круг предметов, который привлекает внимание ребенка, неизмеримо возрастает. Но и теперь дети, получая возможность свободного выбора темы для рисования, держатся программного содержания. Они рисуют осенний лес, весенний лес, закат в лесу, рисуют cвой дом, свою дачу, свой детский сад, разнообразные узоры по типу народных орнаментов.

Таким образом, хотя в условиях систематического художественного воспитания круг тем, который ребенок делает предметом своего рисования, становится неизмеримо шире, наблюдается общая тенденция - в дошкольном возрасте дети привязаны к содержанию, предложенному им взрослыми.

Однако не надо думать, что ребенок находится в оковах влияния взрослого в негативном смысле этого слова. Вне присвоения духовной культуры от посредников, стоящих между этой культурой и ребенком, нет развития личности ребенка. Внутри общей тенденции следования за влиянием со стороны взрослых ребенок проявляет свою индивидуальность, причем чем старше ребенок, тем отчетливее эти проявления.

Тематика детских рисунков обусловлена многими факторами. Один из них - принадлежность ребенка к определенному полу и степень его сензитивности к половым различиям.

Осознание ребенком своей родовой принадлежности происходит в процессе развития его самосознания. Это обусловливает его ориентации в жизни: в выборе игр, интересов и его мечтаний. Общая направленность на идентификацию со своим полом придаёт определенное содержание и рисункам ребенка: мальчики, особенно сензитивные к мужским ролям, рисуют строительство домов и городов, дороги с мчащимися автомобилями, самолеты в небе, корабли в море, а также войны, драки, потасовки. Девочки, сензитивные к женским ролям, рисуют "хорошеньких девочек" и принцесс, цветы, сады, всевозможные орнаменты, а также дружбу детей и мам, гуляющих с дочками.

Дети своими рисунками без всякого специального намерения отражают идеологическую и культурную направленность общества, учатся оценивать действительность, подражая оценкам взрослых. Путь развития каждой культуры своеобразен, поэтому, наряду с системой общечеловеческих ценностей, ребенок, развиваясь, присваивает ценности, свойственные той стране, тому обществу, в котором он живет. Усваивая ориентации окружающих людей, ребенок вырабатывает и свою личную позицию, свои частные идеалы.

Осмысление труда как красивого имеет некоторые возрастные особенности. Дети 5-6 лет и младшие школьники оценивают в трудовой деятельности человека внешнюю сторону ее проявления. Для малышей этого возраста красивое в профессии чаще всего - эстетический вид формы, которую носят люди этой профессии, привлекательный вид ее орудий. Всё то в трудовой деятельности людей, что поражает воображение ребенка, вызывает ориентировочную исследовательскую реакцию, доставляет удовольствие, переживается им как радость и оценивается как красивое. Профессии крановщица, шофера, пожарника, тракториста, летчика, моряка являются привлекательными для ребят, поэтому мы часто находим изображения трудовой деятельности людей этой профессии среди рисунком на тему "Самое красивое".

Дети всегда эмоционально относятся к животным и хотят их иметь. Монгольские дети хотят иметь лошадь, животное, которое составляет неотъемлемую часть монгольского образа жизни. Дети других национальностей в первую очередь называют собаку ("С собакой можно дружить", "Собака меня от всех защитит!"), кошку, а также животных, которые нуждаются и особой опеке (белочку, морскую свинку, птичку.

При всей любви к животным городские и сельские дети по-разному представляют животных в своих рисунках. Сельские дети часто изображают животных в процессе их функционального использования: лошадь или вол везут груз, ослик несет поклажу. Городские дети нередко рисуют животное, вне его использования людьми. Однако все дети изображают животных с большой любовью.

Семья и сам ребенок нередко выступают объектами его изображения. Когда ребенок приступает к изображению своей семьи, то обычно он никого не забывает и представляет в своем рисунке все семейство. Однако так бывает не всегда. Один и тот же ребенок может в одном рисунке представить всех, а через несколько дней, рисуя свою семью, вдруг упустить из виду кого-нибудь. И делает он это не нарочно, без внешних причин, объясняющих его забывчивость. Среди не внесённых в рисунок могут быть один из родителей, брат (сестренка) или он сам.

В изображениях семьи могут присутствовать желаемые, но реально не существующие родственники: маленькие братишки (или сестренки), папа или мама. Но такого рода рисунки не так часты, и ребенок обычно стыдится и старается не показывать их. Часто ребенок начинает рисовать с любого члена семьи. Однако, нередко обнаруживая любовь к одному члену семьи, он начинает с изображения того, кого боится, но почитает. Любовь, доброта, доверие, внимание, а также неприязнь, зло, страх, безразличие - исконные отношения людей друг к другу. Ребенок стремится к взаимной идентификации со взрослым и о предпочитаемым сверстником. Все проявления идентификации: любовь, доверие, нежность к нему - утверждают ребенка в его исключительности, поднимают его чувство личной ценности. "Любовь выступает как усиление утверждения человеческого существования данного человека для другого" (С.Л. Рубинштейн). Все проявления отчуждения: неприязнь, зло, безразличие, напротив, есть отказ в признании ценности человека. Носителя любви к своей персоне ребенок тоже одаривает своей нежностью, вниманием и любовью. Рисуя на тему "Самое красивое", дети нередко изображают портреты своих любимых близких: мамы, папы, бабушки, дедушки, сестренки или братишки. Ребенок из неблагополучной семьи может нарисовать как некрасивое пьяницу, дебошира или хулигана, но он чаще всего не скажет, что это его пьяный отец или старший брат. Он просто напишет: "Плохо, когда пьют. Это пугает детей, и это вообще плохо".

Детям свойственно рисовать не только портреты членов семьи, но и сцены семейной жизни, которые эмоционально задевают их. Нередко дети принимаются рисовать иллюстрации к собственной повседневной жизни, перемежая их с изображением того, чего еще пока нет, но что они желали бы иметь. В этом случае ребенок создает серию рисунков-рассказов о своей реальной и воображаемой жизни.

Рисуют дети и автопортреты. В автопортрете часто отражено положительное отношение к своей персоне: изображенный на портрете одет в желаемую одежду (в красивое платье или в форму недоступной пока еще профессии), находится в желаемом месте, в желаемых обстоятельствах. Такое оптимистическое изображение собственной персоны соответствует центральному личностному образованию нормально развивающегося ребенка: у него отчетливо представлено чувство "базового доверия к внешнему миру и чувство личной ценности". Первое, что обнаруживает себя в самосознании ребенка, - это мысль о его несомненной ценности, которую он чаще всего формулирует словами: "Я хороший". Вот эту-то спою "хорошесть" ребенок и изображает в рисунке: хороший, - значит, красиво одетый, хороший, - значит, при всех положенных хорошему привилегиях.

Когда ребенок начинает рисовать себя в трудных ситуациях обыденной жизни или изо дня в день рисует спои страшные сны, это - сигнал об его эмоционально неблагополучном состоянии.

Особое место в детском рисовании занимает тема учения в школе и связанных с этим эмоций ребенка. Оценка, которую ученик получает на уроке, есть объективная мера его знаний, мера выполнения им учебных обязанностей. Плохую оценку нельзя компенсировать ни послушанием, ни раскаянием, ни успехами в других начинаниях. В качестве оценки для ребенка выступает не только похвала или порицание учителя, но и баллы, выраженные цифрами 5, 4, 3, 2, 1. Учебная деятельность развивает у ребенка потребность добиваться успеха в учении. Это дает ученику признание окружающих. Успехи в учебной деятельности настолько значимы для ребенка, что часто определяют его эмоциональное самочувствие. Дети начинают придавать особое значение цифрам 5, 4, 3, 2,1.

В рисунках учащихся на тему "Самое красивое" и "Самое некрасивое" попадается много изображений пятерочек, символизирующих красивое, и двоек, представленных как некрасивое. Таким образом, эти рисунки показывают, что оценки становятся для ребенка как бы символами, приобретающими для него общее морально-эстетическое значение.

Еще одним фактором, обусловливающим направленность содержания детских рисунком, является степень ориентации ребенка на реальную и воображаемую действительность. По содержательной направленности детских рисунков можно условно разделить детей на реалистов и мечтателей: первые изображают предметы и явления природы, реальные события обыденной жизни людей; вторые - свои неосуществимые желании, мечты и грезы. В этой связи надо специально отметить, что чем старше становятся дети, тем чаще в рисунках представлены мечты и желания. Кроме этого, можно указать на интерес детей к совершенно особому фантастическому миру. Упыри, черти, водяные, лешие, русалки, колдуны, фен, сказочные принцессы и многие другие персонажи определяют, так же как и реальные существа душевную работу и самочувствие ребенка.

Кроме содержания, обусловленного фактором половой сенситивности ребенка, ценностными ориентациями национальной культуры и семьи, степенью ориентации ребенка на реальную и воображаемую действительность, необходимо указать на индивидуальную приверженность ребенка в определенный промежуток времени к одному и тому же предмету рисования. У каждого ребенка появляется ряд излюбленных тем. Рисуют мужчин, женщин, принцесс, волшебников, орнаменты, батальные сцены, различные машины.

Анализируя рисунки детей разных стран, а также рисунки и материалы из обсуждения и различные периоды истории нашей страны (дореволюционные годы, послереволюционные годы Великой Отечественной войны, период 50-80-х гг.), можно увидеть, что дети в своих рисунках отражают события и интересы современного им общества.

Таким образом, анализ содержания детских рисунков дает нам основание утверждать, что индивидуальные ориентации ребенка обусловлены различными социальными воздействиями и его личным отношением к этим воздействиям. Приобретая социальный опыт, ребенок выделяет наиболее значимое для себя и делает это предметом содержания рисунка.

На основании выше изложенного, содержание детских рисунков зависит от общей умственной активности рисующего ребенка. Познавательный интерес ребенка к окружающей действительности приводит к тому, что все многообразие жизни становится предметом изображения. Как правило, малыш начинает с изображений тех предметов, графические построения которых он усвоил с помощью взрослых. Однако, когда ребенок овладевает определенным количеством графических построений, у него проявляется способность к образованию графического образа любых предметов и явлений. По рисункам ребенка уже можно судить о его различных побуждениях, предпочтениях.

Детские рисунки говорят о том, что ребенок является социальным существом: его волнуют все проявления человеческой жизни. Детские рисунки свидетельствуют о ценностных ориентациях семьи и всей социальной среды, оказывающей влияние на ребенка, а также о внутренней позиции, которая формируется у самого ребенка. Рисующий ребенок проявляет себя как представитель своей страны, нации, как носитель мужского или женского пола и как индивидуальность. Содержание его рисунков отражает то, что значимо именно для него в мире.

Глава 2. Исследование особенностей развития личности старших дошкольников


2.1 Изобразительная деятельность - средство диагностики личностных особенностей


Весь материал предыдущей части дает убедительные доказательства сохранения, или, точнее, отображения индивидуально - психологических особенностей субъекта изобразительной деятельности в продуктах этой деятельности.

Следовательно, научный анализ продуктов деятельности может стать надежный источником психологической информации о человеческой индивидуальности.

История и опыт психологического анализа показывают, что в рисунках на заданную тему содержится значительно больше информации о психологических особенностях человека, чем в простом рукописном тексте (почерке). Это означает, что рисунок на заданную тему уже в сегодняшнем виде становится весьма мощным психодиагностическом средствам. При этом сам результат выполнения такого задания (как и задание выполнить рисунок) адресован не к логическим формам мышления, а непосредственно к образному его содержанию, смыслу графического изображения, в котором в общей слитной форме представлены и образ, и отношения к миру, и личный опыт, и переживания субъекта. Такая ситуация требует специального анализа самого рисунка, соотнесенного с анализом индивидуально - личностных особенностей его авторов. Предлагаемые далее варианты графических диагностических процедур имеют практическую ценность, которая состоит в относительной простоте и привлекательности (для обследуемых) самой психодиагностической ситуации.

Вместе с тем считаю полезным дать не только чисто "технологическое" описание выбранных мною процедур, но и снабдить это описание историей развития метода, в некоторой части - их концептуальным обоснованием, и, конечно же, общими подходами к интерпретации полученных результатов. Можно убедиться, сколько различны эти основы и правила интерпретации. Однако есть достаточная область надёжной диагностики индивидуальных психических качеств, которая к тому же подтверждается дополнительной проверкой диагностических результатов с помощью независимых психодиагностических процедур.

При этом последние принадлежат традиционной психодиагностической технике, и в настоящее время их практическая применимость не вызывает больших сомнений.

Тест "Автопортрет".

По определению, автопортрет - это изображение человека, созданное им самим. Для психодиагностики важно, в какой мере автопортрет как изображение его создателя исчерпывает свою модель и ограничивается ею, а также по каким типологическим признакам можно его различать.

Предварительные замечания. В структуре самосознания личности обычно выделяют главные компоненты: когнитивный - образ своих качеств, способностей, внешности, социальной значимости и т.д. и эмоциональный - самоотношение, самооценка и т.д. Иногда эти составляющие рассматривают как собственно самосознание и самоотношение, интегрируя их в рамках "Я-концепции", адекватное формирование которой является условием для оптимальной адаптации человека к социальному окружению,

Я полагаю, что для практического изучения особенностей самосознания, самоотношения, самооценки личности является весьма полезным тест "Автопортрет".

Тест "Автопортрет" проводится для выявления индивидуально-типологических особенностей человека, его представлений о себе, своей внешности, личности и отношения к ней.

Цель методики: выявление индивидуально-типологических особенностей человека.

Материал: простой карандаш, цветные карандаши, лист бумаги размером А4, ластик.

Инструкция: " Нарисуйте свой портрет".

Обработка теста "Автопортрет".

Выделяемый показатель

Изображение в виде одного лица 2.

Изображение в виде бюста 6.

Изображение в полный рост 10.

Схематическое изображение 4.

Реалистическое изображение 12.

Эстетическое изображение 1.

Автопортрет в интерьере 5.

Более одного изображения 1.

Автопортрет в декоративной рамке 1.

Автопортрет в эмоциональном состоянии 3.

Степень прорисовки лица

наличие глаз 18.

наличие носа 14.

наличие рта 18.

наличие бровей 4.

наличие ресниц 11.

Обработка теста показала, что в наибольшей степени представлены реалистические изображения - 67%, и изображения в полный рост - 55%.

В меньшей степени изображения в декоративной рамке, которое составляет 5% и в эмоциональном состоянии - 17% (3чел.), 22% (4чел.)

Анализ степени прорисовки лица показал, что все дети прорисовывают глаза и рот и 22% детей в лице присутствует наличие бровей.

Проведенное исследование показывает, что дети в целом владеют техникой рисования и их представления о себе самом соответствует реальности, адекватности. В целом все рисунки соответствуют возрастным особенностям детей, но есть исключения: некоторые дети (Ларионов Андрей, Катя Ли, Исаев Владик, Поденко Кирилл) - 22% нарисовали автопортрет в нижней половине листа, что говорит о снижении самооценки, длинная тонкая шея - регрессия - 5% Антонова Вика. Изображение занимает одну треть листа - депрессия, низкая самооценка - (Катя Ли, Ларионов Андрей, Собкало Никита) - 17%.

По рисункам выделим ряд проблем:

·17% дети нарисовали схематическое изображение (Подянко Кирилл, Патрушев Никита, Ларионов Андрей) - задержка в развитии изобразительной функции. возможно, в общем умственном развитии.

·5% (Катя Ли) трудность в социальных контактах - руки вытянуты по бокам; линия основы - незащищенность.

·11% (Захарова Ангелина, Исаев Владик) изобразили внутренние органы - ипохондрия (повышенное беспокойство о своём здоровье).

Тест "Рисунок семьи".

Методика "Рисунок семьи" доступна и удобна в применении в условиях психологического консультирования, обладает значимостью с точки зрениявыбора тактики деятельности психолога-консультанта по психологической коррекции нарушений межличностных отношений, так как дает представление о субъективной оценке ребенком своей семьи, своего места в ней, о его отношениях с другими членами семьи. В рисунках дети могут выразить то, что им трудно бывает высказать словами, т.е. язык рисунка более открыто и искренне передает смысл изображенного, чем вербальный язык.

Вследствие привлекательности и естественности задания эта методика способствует установлению хорошего эмоционального контакта с ребенком, снимает напряжение, возникающее в ситуации обследования. Особенно продуктивно применение рисунка семьи в старшем дошкольном и младшем школьном возрасте, так как полученные с помощью этого результаты мало зависят от способности ребенка вербализовать свои переживания, от его способности к интроспекции, от способности "вжиться" в воображаемую ситуацию, т.е. от тех особенностей психической деятельности, которые существенны при выполнении заданий, основанных на вербальной технике.

Цель применения теста: выявление особенностей внутрисемейных отношений. Задачи: на основе выполнения изображения, ответов на вопросы оценить особенности восприятия и переживаний ребенком отношений в семье.

Материал:

Инструкция к тесту "Рисунок семьи": " Нарисуй свою семью". При этом не рекомендуется объяснять, что означаем слово " семья", а если возникают вопросы "что нарисовать?", следует лишь еще раз повторить инструкцию. При групповом выполнении теста время чаще ограничивают в пределах 15-30 минут.

Обработка теста "Рисунок семьи", показала, что неблагоприятное восприятие семьи не обнаружено - это свидетельствует об оптимистическом приятии семьи.

Дети нарисовали свою семью, в которой отобразили события, связанные с их повседневной жизнью.

% (9чел.) нарисовали семью из трех человек (сестры, братья)

% (2чел.) нарисовали родителей, бабушку и дедушку, что указывает на благоприятное взаимоотношение не только с родителями, но и с бабушкой и с дедушкой.

% (2чел.) нарисовали себя, маму и бабушку,18% (2чел.) нарисовали папу и себя - это указывает на малую значимость тех членов семьи, которые не изображены на рисунках.

% (2чел.) нарисовали между собой и родителями коляску, возможно, это говорит о том, что этим детям стали меньше уделять внимания, после рождения второго ребенка.

% (1чел.) нарисовали между всеми членами семьи предметы, что вероятно указывает на нарушение или нежелательности контакта с членами семьи.

% (1чел.) нарисовали себя и друзей, что указывает скорее всего на отсутствие внимания и уважения со стороны взрослых.

% (8чел.) расположили членов семьи близко друг к другу, повернутыми лицом к зрителю и взявшись за руки - это говорит о хорошем внутрисемейном отношении между членами семьи.

Отсюда можно сделать вывод, что в целом внутрисемейное отношение и эмоциональное самочувствие в семье является признаком благоприятной семейной ситуации.

Тест "Самый счастливый день".

Цель применения теста: выявление особенностей развития детей в окружающей его действительности.

Материал: для работы необходимо использовать лист белой бумаги А4, цветные карандаши, простой карандаш, ластик.

Инструкция к тесту: " Вам предлагается на листе бумаги выполнить рисунок "Самый счастливый день". Рисунок выполняется цветными карандашами. При этом не рекомендуется говорить, что можно нарисовать. Если возникают вопросы "что нарисовать", следует лишь еще раз повторить инструкцию. При групповом выполнении теста время чаще ограничивают в пределах 15-30 минут.

Обработка теста "Самый счастливый день" показала, что среди всех 16-ти рисунков, только на двух рисунках не изображены люди. Наличие людей в рисунках указывает на открытость в общении. Те дети, которые нарисовали рисунки без людей указывают на некоторую замкнутость. Проведенные исследования показывает, что дети адаптированы к окружающей действительности.

На основании выше изложенного исследование детских рисунков дает основание утверждать, что индивидуальные ориентации pребенка обусловлены paзличными социальными воздействиями и его личным отношением к этим воздействиям. Приобретая социальный опыт, ребенок выделяет наиболее значимое для себя и делает это предметом содержания рисунка.

В целом рисунки детей охватывают широкую тематику и показывают личную заинтересованность детей различными социальными проблемами, приобщение к жизни своей страны, своего народа, семьи и друзей.


Арт-терапия - терапия искусством. В настоящее время широко используется как для лечения больных с нарушением личности и интеллекта, так и в процессе проведения психокорррекции, в том числе и с детьми дошкольного возраста.

В настоящее время существует два направления:

искусство рассматривается как самостоятельное лечебное средство;

роль искусства преуменьшается, оно рассматривается как средство психотерапии и может сочетаться с другими методами и приёмами;

Это - гуманная возможность понаблюдать за человеком в процессе спонтанного творчества, приблизиться к пониманию его интересов, ценностей, увидеть внутренний мир, неповторимость, личностное своеобразие.

Личность как сложное, динамичное, пластичное образование характеризуется склонностью к непрерывным изменениям ее составляющих. Исследование этих процессов далеко не всегда поддается формализации, так как затрагивает разные характеристики психической деятельности, включая сферы сознательного и бессознательного. Поэтому диагностика требует привлечения соответствующих системных по своей природе процедур.

В арт-терапии диагностический и собственно терапевтический процессы протекают одновременно посредством увлекательного спонтанного творчества. В результате, легче устанавливаются эмоциональные, доверительные коммуникативные контакты между сторонами, включенными в диагностический процесс.

Свойства арт-терапии заключаются в следующем.

Помогает выразить агрессивные чувства в социально приемлемой форме.

Облегчает выражение подсознательных конфликтов и внутренних переживаний с помощью зрительных образов.

Позволяет работать с мыслями и чувствами, которые являются неприемлемыми.

Способствует установлению позитивных отношений с психотерапевтом и друг с другом (если это групповая работа).

Способствует возникновению внутренней гармонии и контроля.

Усиливает ощущение собственной личности и ценности.

Позволяет сублимировать негативную энергию в творчестве.

Следовательно, рисование выступает как способ постижения своих возможностей и окружающей действительности, как способ моделирования взаимоотношений и выражения различного рода эмоций, в том числе и отрицательных, негативных. Поэтому оно широко используют для снятия психического напряжения, стрессовых состояний, при коррекции неврозов, страхов.

В работе с детьми очень важно использовать гибкие формы психотерапевтической работы. Арт-терапия предоставляет ребенку возможность проигрывать, переживать, осознавать конфликтную ситуацию, какую-либо проблему наиболее удобным для психики ребенка способом. Арт-терапевтические методики позволяют погружаться в проблему настолько, насколько человек готов к ее переживанию. Сам ребенок, как правило, даже не осознает того, что с ним происходит.

Каждое из предложенных занятий является многоцелевым и основой для системы арт-терапевтической работы с одной ИЗ наиболее часто встречающихся личностных проблем. Среди них: страхи, тревожность, агрессивность, застенчивость, проблемы общения, внутригруппового взаимодействия, взаимоотношений с окружающими и многие другие.

Вместе тем система занятий и предлагаемой последовательности представляет модель краткосрочной тематически-ориентированной арт-терапии. При этом основной акцент смещается с лечебных и коррекционных целей на цели психопрофилактические, социально-терапевтические, воспитательные, развивающие, диагностические.

Длительность одной встречи с группой составляет 30минут (в зависимости от арт-терапевтической цели, логики работы и возраста участников). Периодичность: 1-2 раза в неделю.

По стилю психотерапевтических отношений, эмоциональной атмосфере арт-терапевтическое взаимодействие отличается демократичностью, творческим гуманистическим характером, личностно ориентировано.

Предложенные техники довольно универсальны и подходят для работы со всеми возрастными труппами.

"Один рисунок стоит тысячи слов". Эта восточная мудрость, пожалуй, наиболее точно отражает основную идею арт-терапии. Изобразительное творчество можно назвать универсальным средством визуального общения. Именно на этом языке происходит динамическое взаимодействие участников арттерапевтического процесса в атмосфере эмоциональной заботы и поддержки. Так реализуется богатый исцеляющий потенциал спонтанной художественной деятельности, происходят позитивные изменения в интеллектуальном, эмоциональном и индивидуально-личностном развитии человека.

Занятие 2. "Рисуем деревья. "

Общие замечания. Приоритетные цели

Занятие позволяет развивать чувство причастности

к коллективу, групповую сплоченность, доброжелательные взаимоотношения, сочувствие, сопереживание. Сочетание изобразительного творчества и музыки побуждает к самораскрытию, исследованию эмоционального состояния, переживаний, личных проблем.

Оптимальное число участников от 8 до 12 человек.

Пространство арт-терапевтического взаимодействия необходимо организовать таким образом, чтобы в помещении получились три условных круга: свободная от мебели территория, на которой можно легко перемещаться, танцевать; круг из стульев (в количестве равном числу присутствующих на занятии); столы для работы, расположенные по кругу. Для детей при работе с красками необходимо предусмотреть спецодежду.

Материалы:

Масляная пастель, восковые мелки, цветные карандаши, фломастеры, краски, гуашь - по желанию, бумага формата Л4, большой лист ватмана. Техническое средство для воспроизведения музыки. Записи музыкальных композиции.

Основные процедуры. Этапы

Настрой ("разогрев") Активизация визуальных, аудиальных, кинестетических ощущений

Участникам предлагается занять удобное для себя положение (встать, присесть, сесть на пол, если есть соответствующие условия, - по желанию).

Закройте глаза. Представьте цвет, звук, мелодию, движения, с помощью которых можно было бы выразить собственное состояние "здесь и теперь".

Встаньте в общий круг. Попробуйте описать словами и показать ваши ощущения.

. Поиск образа посредством движении под музыку

Звучит медленная, мелодичная музыкальная композиция (без слов).

Закройте глаза и постарайтесь увидеть лес.

Представьте себя в образе дерева. Найдите, ему место среди других деревьев.

Покажите движениями, танцем, как оно себя чувствует.

Одинокое дерево открыто всем ветрам. Летом ею нещадно жарит солнце, зимой остужает мороз. Даже зверю трудно спрятаться под одиноким деревом, lit ли дело, когда рядом есть добрые и надежные друзья. Подойдите друг к другу так близко, как вам этого хочется. Пусть ваши деревья образуют несколько рощиц. Бережно соприкоснитесь пальчиками - листочками.

У психолога есть возможность обратить внимание на эффект социометрического выбора.

Попробуем "все вместе создать образ очень сильного, могучего дерева. Встаньте рядом друг, с другом в круг. Какой огромный, надежный ствол получился у дерева! И ветви тянутся вверх, переплетаясь между собой. В такой кроне тепло и уютно белкам, птицам. А само дерево ничего не страшится: пи бури, ни грозы, ни одиночества.

Психологу важно понаблюдать, в каком из предложенных образов участник арт-терапевтического занятия чувствует себя более комфортно и уверенно.

2.3 Индивидуальная работа


Инструкции к этомуэтапу надо сообщить заранее, чтобы не нарушить возникшее у человека эмоциональное состояние.

Каждому участнику предлагается занять выбранное им место за рабочим столом.

·На листе, бумаги с помощью любых изобразительных средств нарисуйте представленные вами образы одного или нескольких деревьев и возникшие ассоциации.

·Придумайте рисунку название и историю, которую "дерево" хотело бы рассказать от первого лица.


2.4 Этап вербализации


Участники занимают стулья, кладут на пол внутри круга свои работы так, чтобы всем было удобно рассмотреть детали. Затем каждый рассказываето своем рисунке. Степень открытости зависит от самого " художника". Если он по какой-то причине молчит, можно попытаться деликатно расспросить, например, о чувствах, надеждах, мечтах, желаниях дерена-образа. Настаивать однако не стоит.

Чтобы прояснить детали рисунка или рассказа, психолог и другие участники групповой работы могут дополнительно задавать корректные косвенные вопросы:

Где твоему дереву хотелось бы расти: на опушке или среди других деревьев?

Есть ли у него друзья и враги?

Поится ли чего-нибудь это дерево?

Грозят ли ему какие 1 -либо опасности?

О чем мечтает это дерево?

Какое настроение у твоего дерева?

Это дерево скорее счастливо или несчастно?

Если бы вместо дерева был нарисован человек, то кто бы это был?

За что его любят люди?

Что снится дереву?

Какой бы подарок его обрадовал?

Как можно спасти, чем помочь, если дерево болеет?

Большинство детей с удовольствием рассказывают будто бы про дерево, сообщая учителю много важных сведений о себе, своих переживаниях, сомнениях, проблемах.


2.5 Коллективная работа


Представьте, что большой лист ватмана на полу - это поляна, на которой "вырастут" ваши деревья. Каждый вправе решать, где удобнее разместить рисунки: в лесу среди других деревьев, в маленькой рощице или оставить в одиночестве (говоря образно).

Выберите подходящее место и расположите деревья на плоскости листа.

При желании, измените первоначальное местоположение вашего рисунка.

На этом этапе особенно значимо состояние уверенности, ощущение принятия и защищенности. Поэтому рисунки можно перемещать многократно. Больший терапевтический эффект достигается в случае, если лист имеет форму круга или эллипса.


2.6 Заключительный


Занятие завершается взаимными подарками и добрыми пожеланиями.

Вы можете обратиться друг к другу, например, с такими словами: "Пожалуйста, подари мне на память твое дерево" или "Позволь мне подарить своп рисунок на память тебе". Пусть эти подарки станут вашими счастливыми талисманами.

Участники обмениваются творческими работами. "В лесу" (на листе бумаги) не должно остаться одиноких деревьев,которые никто не выбрал. В этом случае психолог может попросить разрешения автора взять рисунок себе, непременно с автографом. Необходимо корректно помочь человеку выйти из затруднительного положения, если тот по какой-либо причине стесняется сам сделать подарок. Важно, чтобы у каждого остался рисунок на память.

В работе с младшими школьниками интересен следующий вариант заключительного этапа занятия. Можно прикрепить рисунки деревьев к листу ватмана или бархатнойбумаги, фланели, создать фон, оставить "лес" в группе и несколько дней (недель) поиграть с ним. Например, перемешать нарисованные деревья в зависимости от настроения, "поселить" игрушечных птиц, животных.

Темыдля рисунков выбираютсяВ соответствии с наметившейся проблемой.

Примерные инструкции:

" Представьте себяв образе дерева. Нарисуйте окружающий пейзаж".

"Представьте себя в образе дерева. Нарисуйте его прошлое, настоящее, будущее".

"Нарисуйте молодое, здоровое, жизнерадостное дерево".

Итак, рисунок, движение, танец, вербализация переживаний - "инструменты" гармоничного сочетания гуманной диагностикии арт-терапии.

"Я МОГУ"

Цель: развитие способностей видеть положительное в себе и других.

Детям предлагается рассказать о том. что они уже умеют делать и могут этим гордиться. Далее дети по очереди слушают о себе мнение других детей. Если они затрудняются, ведущий помогает: "Умеет хорошо застегивать пуговицы, играть, лепить, рисовать, бегать. Но все же есть некоторые веши, которые получаются не совсем так, как хочется. Чему бы ты хотел еще научиться и что тебе для этого нужно?"


Дети делают рисунки:

(Лучше всего я умею. ""Я не очень хорошо умею. ""Больше всего я хочу научиться. ""Вот что мне для этого нужно. "

ИГРА "Я НИКОГДА НЕ ЗАБУДУ. "

Цель: расширение представлений о себе.

Детям предлагается вспомнить и нарисовать одно из воспоминаний: "Я никогда не забуду день, когда произошло самое яркое, необычное, приятное, радостное событие в моей жизни".

Заключение


В ходе данного исследования я изучила особенности личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности.

Изучение рисунков детей убеждает в том, что развитие изобразительной деятельности может правильно понято, лишь в свете сложившейся в детской психологии общей теории психического развития как процесса, основанного на присвоении ребенком общественного опыта, накопленного предшествующими поколениями.

В результате данного исследования, выяснилось, что рисование для ребенка - это своеобразная форма познания реальной действительности. Под влиянием отношения взрослого к детской продукции постепенно происходит дифференциация деятельности. Переход к собственно изобразительной деятельности обусловлен контролем старшего поколения, что определяет и дальнейшее развитие этой деятельности.

Решающую роль в развитии рисования играет обучение, которое может осуществляться не только в организованных, но в стихийных формах. Взрослые определённой системой требований, ожиданий и оценок, а также прямым показом и руководством формируют изобразительную деятельность ребенка, придают её развитию то направление, которое в конечном итоге ведёт к усвоению изобразительной культуры общества.

Детские рисунки зависят от общей умственной активности рисующего ребенка. Познавательный интерес ребенка к окружающей действительности приводит к тому, что все многообразие жизни становится предметом изображения.

В результате исследования было обнаружено, что маленькие дети стремятся передать реальный мир, мир современный, пристально ими изучаемый. В детских рисунках отмечалась острая наблюдательность и смелая непосредственность.

Гипотеза при данном исследовании подтвердилась, изобразительная деятельность детей является показателем их личностного развития.

В результате исследования:

Я провела анализ психолого-педагогической литературы по изучению особенностей личности старших дошкольников средствами изобразительной деятельности.

Раскрыла источники и механизмы образования, развития изобразительной деятельности, а также поняла какие психические свойства и способности в ней формируются и как они влияют на развитие личности.

Выполнила статистическую обработку полученных результатов.

Библиография


1. Беляев Т.Ф. Упражнения по развитию пространственных представлений у учащихся М.: Издательство "Просвещение", 1983г

Венгер А. Л Психологические рисуночные тесты Иллюстрированное руководство Москва Издательство Владос - пресс 2007г. - 159с. (Психология для всех)

Ветлугина А.Н. Художественное творчество и ребенок. М., "Педагогика", 1972г

Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. М., Изд-во. АПН РСФСР, 1953.

Дилео Джон "Детский рисунок" Диагностика и интерпретации

Психологический практикум. Тесты. Апрель "Эксмо" 2002г.

Кузьмина Е.Р. Нарисуй мне о себе: Практическая психология для взрослых и детей. М.: Когелет. 2001. С.48.

Кириенко В.И. Психология способностей к изобразительной деятельности. М., Издательство АПН РСФСР, 1959г.

Колокольников В.В. "Рисование" Издательство Академия Педагогических наук РСФСР Москва 1963г.

Лебедева Л.Д. Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий. - СП6: Речь, 2008. - 256с.

Лабунская Г.В. Изобразительное творчество детей. М.: Просвещение, 1965.С. 2007: ил.

Мухина В. С "Изобразительная деятельность ребенка, как форма усвоения социального опыта. Москва "Педагогика" 1981г. 202с.

Маралов В.Г., Фролова Л.П. Коррекция личностного развития дошкольников. - М.: ТЦ Сфера, 2008. - (Приложение к журналу "Воспитатель ДОУ".)

Полуянов Ю.А. Дети рисуют: (Педагогический всеобуч родителей). М.: Педагогика, 1988. С.176. ил.

Полунина В.Н. Искусство и дети: Из опыта работы учителя. - М.: Просвещение, 1982. - 191с., ил.

Романова Е.С. О.Ф. Потёмкина Графические методы в психологической диагностике Издательство "Дидакт", 1991г.256с.

Ростовцев Н.Н. Академический рисунок: Учеб. для студентов худож. - граф. фак. пед. ин-тов. Изд. М.: Просвещение, 1984. - 240с., ил.

Рыбников Н.А. Детские рисунки и их изучение. М., 1926г.

Сесиль Лупан Поверь в свое дитя перевод с французскогоЕ.П. Дюшен,

Савенкова Л.Г. "Когда все искусства вместе: Взаимодействие предметов художественного цикла. Чистые пруды. 2007г.32с. (Библиотечка "Первого сентября", серия "Искусство". Вып.4.

Сибгатуллина И., Салахова Л., Насыбуллина Н. О возможности использования детского рисунка в диагностике и оценке здоровья ребёнка // Прикладная психология. 2000. №3. С.56-65.

Смирнов А.А. Детские рисунки // Хрестоматия по возрастной и педагогической психологии / Под ред. И.И. Ильясова, В.Я. Ляудис. М.: МГУ, 1980.Т. С.53-63.

Степанов С.С. Диагностика интеллекта методом рисуночного теста. М.: МИП "NB Магистр", 1994. С.62.

Тимофеев В., Филимоненко Ю. Краткое руководство практическому психологу по использованию цветового теста М. Люшера, СПб, 1995

Ферс Г.М. Тайный мир рисунка: Исцеление через искусство. СПб.: Европейский дом, 2000. С.176: ил.

Шванцара Л., Шванцара Й. Развитие детских графических проявлений // Альманах психологических тестов. Рисуночные тесты. М.: "КСП", 1997. С.286-309.

Шоттенлоэр Г. Рисунок и образ в гештальттерапии. СПб.: Изд-во Пирожкова, 2001. С.220.

Шуберт А.М. Изучение личности ребенка по его рисунку. М., 1929г.

Шелби Б. Открой своего ребенка с помощью тестов. Тюмень, 1994

Шорохов Е.В. Методика преподавания композиции на уроках изобразительного искусства в школе. Изд, М.: "Просвещение", 1977.

Хоментаускас Г. Т Семья глазами ребенка - М.: Педагогика, 1989. - 160с.

Ясюкова Л.А. Методика определения готовности к школе: Прогноз и профилактика проблем обучения в начальной школе. Методическое руководство СПб: ИМАТОН, 2006. - 204с. Санкт - Петербург

У ребенка в период его взросления активно проявляется интерес ко всем видам изобразительной деятельности. Каждый ребенок с двух - трех лет и до подросткового возраста рисует грандиозные, многофигурные со сложным переплетением сюжетов композиции, рисует вообще все, что слышит и знает, даже запахи. Однако интерес к этой деятельности проходит в большинстве случаев. Верными рисованию и живописи остаются только художественно одаренные люди. Дети одного возраста на всех континентах в своих рисунках обязательно проходят одни те же стадии: «каракули», «головоноги», «прозрачность», «добавочные носы детской логики».

Рисование - это один из путей совершенствования организма. В начале жизни рисование развивает зрение и умение видеть. Ребенок усваивает понятия «вертикаль» и «горизонталь», отсюда линейность ранних детских рисунков. Затем ребенок постигает формы, свойства материалов, постепенно осмысливает окружающее. Происходит это быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, а рисование дает возможность в образной форме выразить то, что уже узнал дошкольник и что он не всегда может выразить словесно. Рисование способствует развитию: зрения, координации движений, речи, мышления, помогает ребенку упорядочить бурно усваиваемые знания, упорядочить все более усложняющиеся представления о мире.

С возрастом дети перестают рисовать, потому что большее значение приобретает слово. Так к моменту начала обучения в школе у ребенка активно начинает развиваться словесно-логическое мышление. В психолого-педагогической практике существует ряд развивающий, диагностических и коррекционных методов, основанных на рисовании и живописи (методы арттерапии и изотерапии). На детей изотерапия действует особенно успешно, потому что рисование - естественная потребность ребенка, так как у дошкольника нет «комплекса неумения».

Изобразительная деятельность является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Она позволяет ребенку отразить в изобразительных образах свои впечатления об окружающем, выразить свое отношение к ним. Вместе с тем изобразительная деятельность имеет неоценимое значение для всестороннего личностного, эстетического, нравственного, трудового и познавательного развития детей. О том, что рисование важно для развития эмоциональной, волевой сферы, внимания, памяти, мышления и других полезных качеств личности, навыков и умений, писали многие педагогические деятели: Фребель, Каменский и другие. Изобразительная деятельность не утратила своего широкого воспитательного значения и в настоящее время. Она является важнейшим средством эстетического воспитания. Художники Древней Греции считали, например, что обучение рисованию не только необходимо для многих практических ремесел, но и важно для общего образования и воспитания.

В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического и эмоционального восприятия искусства, которые способствуют формированию эстетического отношения к действительности.

Наблюдение и выделение свойств предметов, которые предстоит передать в изображении (формы, строение, величины, цвета, расположение в пространстве), способствует развитию у детей чувства формы, цвета, ритма -- компонентов эстетического чувства и становятся базой для развития наглядно-действенного и наглядно-образного мышления.

Дети очень любят рисовать. Как только маленькая ручка становится способной ухватить карандаш, сразу же у ребенка появляется стремление что-то изобразить на листке бумаги. А также - на стене, на асфальте, короче, вообще, на всем, на чем можно оставлять заметные следы. На этой особенности изобразительной деятельности дошкольника и основываются нетрадиционные способы рисования.

Изобразительная деятельность детей изучается психологами с разных сторон: как происходит возрастная эволюция детского рисунка, проводится психологический анализ процесса рисования, анализ связи умственного развития и рисования, а также связи между личностью ребенка и рисунком. Но, несмотря на все эти разнообразные подходы, детский рисунок с точки зрения его психологической значимости изучен еще недостаточно. С этим связано большое число разноречивых теорий, объясняющих психологическую природу детских рисунков. Зато в отношении возрастной эволюции изобразительной деятельности детей ясности несколько больше.

Итальянский психолог К. Риччи выделяет два этапа эволюции детского рисунка: доизобразительный и изобразительный. Этапы, в свою очередь, делятся на несколько стадий.

1. Первая стадия доизобразительного этапа - стадия каракулей, которая начинается в возрасте двух лет. Первые каракули - обычно почти случайные метки. В это время ребенка интересует не изображение, а сам карандаш. Больше того, ребенок может вообще не смотреть на карандаш, когда чертит им по бумаге. На этой стадии он еще не умеет связывать зрительные образы с рисованием. Он получает удовольствие от самих движений рукой с карандашом. В этот период ребенок еще не способен нарисовать что-нибудь реальное, поэтому научить его в этом возрасте изобразить, например, яблоко, просто невозможно.

Примерно через 6 месяцев после начала стадии каракулей у ребенка возникает возможность зрительного контроля за рисованием. Теперь он познает зрительно то, что делает. Большинство детей в этот период рисует с большим энтузиазмом. Любые замечания, отбивающие у ребенка охоту к рисованию на этой стадии, могут вызвать задержку его общего развития, поскольку этот тип контроля важен и для других сфер деятельности.

2. Вторая стадия - от 2-х до 3-х лет. Она мало отличается от предыдущей по качеству рисунка - каракули были и есть. Но на этой стадии ребенок начинает давать названия своим рисункам: «Это - папа» или «Это я бегу», хотя ни папы, ни самого ребенка обнаружить на рисунках невозможно. Но если ребенок раньше получал удовольствие от движений как таковых, то здесь он начинает связывать свои движения с окружающим внешним миром.

В целом, рисование каракулей дает возможность ребенку создавать линии и формы, овладевать моторной координацией, строить образное отражение окружающей действительности.

Первую стадию изобразительного этапа составляют рисунки с примитивной выразительностью, происходит это в 3-5 лет. Эти рисунки детей весьма специфические.

Вторую стадию составляют схематичные рисунки (в 6-7 лет). Ребенок начинает понимать и практически ориентироваться на то, что прыжки и мимика к изображению никакого отношения не имеют. Ребенок начинает изображать объекты с теми качествами, которые им принадлежат.

Уже к 4-5 годам выделяются два типа маленьких рисовальщиков: предпочитающих рисовать отдельные предметы и склонные к изображению сюжета, повествования. Дети, склонные к сюжетно-ролевому типу рисования, отличаются живым воображением, активностью речевых проявлений. Их творческое выражение в речи настолько велико, что рисунок становится лишь опорой для развертывания рассказа. Изобразительная деятельность развивается у этих детей хуже, в то время как дети, сосредоточенные на самом изображении объектов, активно воспринимают их и заботятся о качестве своих изображений. У них появляется интерес к декорированию изображений.

Зная эти особенности развития изобразительной деятельности детей, взрослый может целенаправленно руководить творческими проявлениями детей. Одних он может направлять на плоскость рисунка, а другим показывать, как изображение связано с игрой, сказкой, драматургией. При этом сам взрослый может и не быть хорошим художником. Если он не умеет рисовать, он может играть с ребенком на равных. Взрослый просто в силу своего опыта владеет языком изображения лучше, чем ребенок. Он всегда может подсказать ребенку конкретные приемы схематизации и рисунка.

Разделы: Работа с дошкольниками

Значение изобразительной деятельности для психического развития ребенка давно изучалось психологами. Эта деятельность детей рассматривалась с точки зрения возрастной эволюции (К. Риччи, К.Бюлер и другие), её психологического анализа (Н.А. Рыбников, Э. Мейман и т.д.), связи детских рисунков с эмоциональным состоянием (А.М.Шуберт), а также умственным развитием ребенка (Ф.Гуденаф), с развитием личности ребенка (А.Ф. Лазурский). Изобразительная деятельность ребенка широко используется в психотерапевтических целях. Психологи через детское рисование ищут возможность проникнуть в своеобразный внутренний мир ребенка. Детский рисунок, как свободное отражение мышления, воображения, наблюдений ребенка привлек к себе внимание многих исследователей.

Изучением детского рисунка начали заниматься в конце 19 века. Первыми исследователем детского рисунка, его психологических основ были искусствовед Коррадо Риччи, в России - В.М.Бехтерев, Ю.Н.Болдырев, Л.С.Выготский С.А.Левитин, и многие другие.

Карл Лампрехт подчеркивал значение детского рисунка как объективного материала для изучения психологии детства, дающего возможность исследовать общие и индивидуальные психологические особенности ребенка, переход от одного периода детства к другому.

Русский психолог, профессор В. М. Бехтерев в своей работе «Первоначальная эволюция детского рисунка в объективном изучении» говорил о том, что «детское творчество дает возможность иметь объективные данные для суждения о детском мире и в то же время помогает понять на основе этого объективного материала, что такое ребенок».

Ф. Долто считала, что метод игры и спонтанного рисунка дает возможность взрослому проникнуть в существо переживаний ребенка. Рисунок - это, прежде всего изображение определенных объектов с помощью линий и красок.

Г.В. Лабунская подчеркивала, что своеобразие рисунка заключается в том, что в нем отражается, прежде всего, зрительно воспринимаемый внешний облик предметов. Изображение невозможно без познания таких свойств предметов, как их форма, строение, окраска, относительная величина, положение в пространстве. Прежде чем изобразить какой-то предмет, ребенок должен воскресить в памяти зрительное представление этого предмета. Очень важно, чтобы умения, полученные в рисунке, дети переносили на изображение предметов, аналогичных по форме. Психологи в основном рассматривают рисование с точки зрения развития у ребенка логического мышления, сенсорных способностей, усвоения социального опыта .

Изобразительная деятельность при условии руководства ею со стороны взрослых имеет неоценимое значение для всестороннего развития психических, познавательных процессов дошкольников. Процессы восприятия, исполнительства и творчества нельзя рассматривать изолированно. Они находятся в тесной взаимосвязи между собой, так как являются составными частями художественной деятельности.

В исследованиях В.С. Мухиной отмечается, что упражнения в области зрительного восприятия способствуют развитию наблюдательности, зрительной памяти, способности к более точному определению пространственных соотношений, тонкому различению формы и цвета, к сравнению. Особенности восприятия, как основного показателя сенсорного развития ребенка, зависят от различий в состоянии воспринимающего аппарата: зрения, тактильных ощущений и т.д., что способствует развитию мышления, внимания, образного воображения. Сравнение, отвлечение, обобщение, анализ и синтез - все эти разнообразные мыслительные операции имеют место в процессе рисования . Будучи познавательным процессом, восприятие связано с другими познавательными мыслительными процессами: анализом, сравнением, синтезом, обобщением.

Под восприятием, В.С. Мухина понимала, активный процесс анализа свойств предмета и их синтеза в целостный образ. В свою очередь, представление - это мысленное воспроизведение в образной форме того, что имело место в процессе восприятия. Но вместе с тем материал восприятия в них преобразуется. Ребенок обычно рисует по памяти, используя сложившиеся у него представления о предметах. Но так как ребенок рассматривает предметы поверхностно и неполно, в его восприятии выделяются только те свойства явлений, которые интересуют ребенка, привлекают его внимание. Неполнота восприятия ведет к неполноте представлений.

В результате восприятия у ребенка возникают различные образы. Художественный образ - это всегда сплав объективных сторон явлений действительности и индивидуальности исполнителя. Возникшее желание выразить мысль, чувство требует конкретного воплощения в образе. Сначала появляется замысел (представление результата), который у детей дошкольного возраста очень неустойчив, изменчив. Первой предпосылкой создания выразительного образа, отмечают исследователи, является овладение знаковой функцией . Знаковая функция у дошкольников развивается в результате приобретения сенсорного опыта, освоения графических способов построения изображения. В отличие от детей раннего возраста, у младших дошкольников в рисунках, аппликациях можно увидеть объективное сходство с предметами и явлениями. Узнаваемость помогает закрепить в сознании ребенка связи между действиями руки и получаемым образом. Сначала связь между движениями и образом однозначна. Ребенок усваивает её, подражая взрослому. У детей младшего дошкольного возраста, по мнению Л.С. Выготского, происходит формирование художественно-образной основы деятельности, когда они линиями, мазками, штрихами, цветовым пятном, контуром передают предметы, явления. Взрослый направляет внимание детей на расположение и характер цветовых пятен, которые в одном случае могут быть «осенними листьями» или «яркими огоньками», в другом - узором для платья. В зависимости от фона бумаги, его сочетанием с цветом линий, мазков у ребят возникают различные ассоциации с образами предметов, явлений .

Способность ребенка передавать свои впечатления в художественно-образной форме зависит от того, насколько у него развито воображение. Воображение, по мнению Б.М. Теплова, это создание новых образов на материале прошлых восприятий. Всякая творческая деятельность, входящая в систему художественного воспитания, служит сильнейшим средством развития воображения . В связи с этим в процессе воспроизведения, в его успешности огромную роль играют воображение, объединяющее отдельные элементы рисунка в одно целое, а также полнота и устойчивость зрительных представлений об изображаемом. Продукты воображения состоят из видоизмененных и переработанных элементов действительности. Поэтому необходимо обогащать и расширять опыт ребенка. Воображение у дошкольника беднее по сравнению с воображением взрослых. Однако, как показали психологические исследования (Л.С.Выготского, Б.М. Теплова, Г.В. Лабунской, В.И. Киреенко, Е.И. Игнатьева, А.А. Мелик-Пашаева, А.Л. Леонтьев, В.С. Мухиной др.), воображение как познавательная способность приходит на помощь тогда, когда однозначный ответ на вопрос найти трудно. Детское воображение отличают яркое видение образа, способность к быстрому «вхождению» в образ.

С процессами восприятия и воображения тесно связано мышление человека. Психологи (Л.С. Выготский, Д.Б. Эльконин, В.С. Мухина, Е.О. Смирнова и др.) подчеркивали, что для успешной изобразительной деятельности необходимо сформировать наглядно-образное мышление для создания неповторимых образов.

Огромное значение в характере процесса изображения и в качестве рисунка имеет отношение рисующего к изображаемому. Эмоциональное отношение обусловливает выразительность изображения. Любое произведение искусства тогда может быть воспитательно-ценным, когда оно заставляет ребенка внутренне встать на определенную позицию, начать «жить» в этой ситуации.

Характерной чертой изобразительной деятельности является её творческий характер. Г. Рид истолковывал детское творчество как выражение врожденных и подсознательных сил и, отвечая на вопрос «Что рисует ребенок?», дает ответ: «Ребенок рисует то, что чувствует» .

Психологи рассматривают творчество как деятельность высшего уровня познания и преобразования окружающего мира - природного и социального. В процессе творческой деятельности изменяется и сам человек - форма и способ его мышления, личностные качества. Творчество в широком смысле, по мнению В.С. Мухиной, это деятельность, направленная на получение чего-то нового. Новизна открытий и продукта субъективны и это первая важная особенность детского творчества. Процесс создания продукта для дошкольника при этом имеет едва ли не первостепенное значение. Его деятельность, как отмечала В.С. Мухина, отличается эмоциональной включенностью, стремлением искать и много раз опробовать разные решения, получая от этого особое удовольствие, подчас гораздо большее, чем от достижения результата. И это вторая особенность детского творчества.

В процессе рисования, аппликации развиваются все виды памяти. Это помогает установить ассоциации между восприятием действительности и искусства, между различными видами искусства, между ранее воспринятым и настоящим. Образная память, по мнению В.С. Кузина, имеет особое значение в процессе изобразительной деятельности, обусловливая необходимый запас зрительных представлений у рисующего. Наряду с этим двигательная память является в рисовании необходимой предпосылкой для выработки прочного навыка автоматически подчинять движения руки, проводящей линии, глазу, определяющему направление, величинно-пространственные соотношения линий, из которых слагается графическое воспроизведение зрительного образа, сохраняемого образной памятью .

Одним их средств выразительности, общих в рисовании и аппликации, является цвет. Использование цвета и отражение отношения к своему произведению с помощью цвета исследовали многие педагоги и психологи.

Предмет физиологического цветоведения по В. Оствальду составляют: анатомия глаза, связанного с ним участка нервной системы и другие сложные вопросы. Психологическое цветоведение имеет своим предметом цвет, как ощущение. Особое удовольствие малышам доставляет рисование красками. При правильном руководстве этой деятельностью развивается чувство цвета, ребенок может выразить собственное эмоциональное состояние.

Активность детей в процессе выполнения работы проявляется, по мнению Б.М.Теплова, в хорошем темпе, непрерывности её. Активность детей на занятиях заключается в том, что, выполняя задание воспитателя, они мобилизуют свое внимание, производят умственные операции, преодолевают затруднения, возникающие при освоении предлагаемого им материала, и в силу этого испытывают те или иные чувства . Указанные психические процессы являются основой всех видов художественной деятельности, и развитие их в одном виде деятельности будет положительно сказываться на других.

У детей младшего дошкольного возраста, как подчеркивала Н. Савельева, есть ряд особенностей в создании рисунка, аппликации. Во-первых, дети все больше начинают интересоваться тем, что получилось, все чаще словами обозначают смысл нарисованных штрихов, линий, форм; во-вторых, происходит формирование художественно-образной основы деятельности, их замысел уже более устойчивый, преднамеренный. В целом детей дошкольного возраста можно разделить на две группы: тех, кто предпочитает рисовать отдельные предметы - «визуалисты» и тех, кто склонен к развертыванию сюжета, повествования - «коммуникаторы», у которых изображение сюжета в рисунке дополняется речью и приобретает игровой характер.

В. С. Мухина указывала, что процесс рисования в основном складывается из двух видов деятельности:

  1. формирование зрительного представления и
  2. его воспроизведения. Формирование зрительного представления может опираться на непосредственное видение в течение всего процесса изображения (в рисовании с натуры) и может опираться на прошлое восприятие, на ранее накопленный зрительный опыт (в рисовании по представлению). Рисование связано также с кинестетическими ощущениями, с мышечно-суставной работой руки, пальцев, держащих карандаш, проводящих линии. В процессе рисования развиваются смелость и точность движений руки и пальцев, способность к быстрой координации зрительно - двигательных ощущений. Развитие рисования понимается как спонтанный процесс постепенного развертывания изобразительных способностей, при этом выделяют стадии, которые с неизменной последовательностью сменяют друг друга.

Другой распространенный вид детской деятельности - аппликация. Аппликация, по мнению Л. Венгера, в чем-то беднее рисования, но это «обеднение» позволяет ребенку решать такие задачи, которые в рисовании были бы трудны из-за отсутствия технических навыков. Прежде всего, это композиционные задачи, связанные с размещением изображений на листе. На материале аппликации удобно формировать умение создавать ритмические композиции. Кроме орнаментальных композиций, Л. Венгер рекомендует использовать в аппликации и предметные композиции .

Выразительный образ в аппликации включает в себя декоративный образ, характеризующийся стилизованностью изображения, конструктивностью композиции, декоративностью колорита.

Процесс рисования форм может быть направлен на раскрытие образа. С этой целью используется прием «передвижной аппликации». Например, заранее вырезаются фигурки котят, для которых дети рисуют разноцветные клубочки. Дети в разных частях листа рисуют круговыми движениями клубки, протягивая от них к каждому котёнку нитку. В результате возник образ, он постепенно развивался, приобретал игровой характер.

Психологические основы интеграции искусства, художественной деятельности определяются Т. Комаровой исходя из того, какие психические процессы задействованы в создании образа у ребенка. Для эффективного осуществления интеграции необходимо развивать все психические процессы человека. Основой интеграции, применительно к предметам и содержанию эстетического направления, является образ, замысел, передаваемый в разных видах художественной деятельности. Т. Комарова предполагает, что развитие художественно-творческих способностей детей в одном виде деятельности может способствовать более успешному развитию другого вида художественной деятельности. Это определяется общностью основных психических процессов, на которых базируется любая художественная деятельность.

Огромное значение, с точки зрения задач искусства и всестороннего развития человека, имеет в живописи ее собственно живописная сторона, то есть цвет, свет, колорит, рисунок, ритм, композиция и все прочие элементы художественной формы. Будучи искусством зрения, живопись призвана развивать глаз, делать его глазом наблюдательным, умеющим подмечать характерное и важное в жизни, умеющим видеть в живописном облике жизненных явлений (форме, цвете и т.д.) их подлинную суть. Искусство развивает как мышление, эмоции, фантазию зрителя, так и его восприятие, формирует глаз, чувствующий красоту цвета и формы, объема и пространственных соотношений. При этом искусство развивает не одну какую-либо человеческую способность, а всю их совокупность. Оно многосторонне развивает человеческую личность, целостно формирует человека-творца, усиливает и укрепляет его жизненную активность.

Таким образом искусство способствует всестороннему развитию ребенка, формированию творческой личности. Комплексные занятия помогают реализовать поставленные задачи воспитания и обучения. В основе этого вида занятий лежит идея синтеза искусств, взаимодействие различных «сторон» многообразной жизни.

Список литературы:

  1. Л. Венгер «…Вот и вышел человечек».// Дошкольное воспитание- 1991.- №7.- С 42.
  2. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте- М: Просвещение, 1991.
  3. Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников- М.: Academia, 1997.
  4. Казакова Т.Г. Теория и методика развития детского изобразительного творчества- М.: Гуманитар. Изд. Центр ВЛАДОС, 2006.
  5. Лабунская Г.В. Изобразительное творчество детей- М, Просвещение, 1965.
  6. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта.- М: Педагогика, 1981.
  7. Савельева Н. Настольная книга педагога-психолога детского образовательного учреждения- Ростов н/Д: Феникс, 2004.
  8. Теплов Б.М. Психология и психофизиология индивидуальных различий- М, 2003.

Обучение дошкольников рисованию занимает особое место в развитии изобразительной деятельности детей. Исследования и опыт работы педагогов показывают, что дети с хорошо развитыми изобразительными умениями успешно овладевают письмом и другими учебными предметами.

Для определения сущности изобразительной деятельности следует, рассмотреть психологическую характеристику деятельности. Психологическая теория деятельности интенсивно начала разрабатываться в 20-х - начале 30-х гг. ХХ века и обязана в основном работам выдающихся психологов Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, А.Н. Леонтьева, А.Р. Лурии, А.В. Запорожца, П.Я. Гальперина и многих других. Наиболее полно понятие деятельности было разработано в трудах А.Н. Леонтьева, который своими исследованиями сделал неоценимый вклад в развитие психологической науки. Им были выведены понятия, относящиеся к деятельности, разработано психологическое строение деятельности и многое другое. Человек, являясь субъектом, способен превращать свою деятельность в предмет практического преобразования. Он может не только управлять своими действиями, преображать в реальность окружающую действительность, но и прогнозировать способы своих действий, осуществлять намеченные программы. Он также контролирует ход и объективно оценивает результаты своих действий.

Развитие ребенка происходит путем включения его в различные виды деятельности. Одним из таких развивающих видов выступает рисование. Поэтому, педагогу, воспитателю, непосредственно обучающему детей рисованию, необходимо владеть не только методикой обучения умениям и навыкам рисования, но и знать основополагающие принципы детского развития в контексте рисования как деятельности, иметь представление о диагностическом значении детского рисунка, знать возрастные особенности детей в связи с выполняемой деятельностью, выделять принципиальные аспекты психолого-педагогических закономерностей детского развития в контексте рисования как развивающей деятельности.

О развивающей роли рисования упоминалось достаточно давно. Так, известный немецкий педагог середины XIX века Ф. Фребель отмечал, что развитие способности к рисованию в ребенке составляет одну из существеннейших задач развивающе-воспитывающего обучения человека.

Современные исследователи, например, Т.С. Комарова, Н.П., Сакулина отмечают, что рисование, как и другие виды изобразительного искусства, способствует умственному развитию ребенка. Ведь овладение умением изображать невозможно без развития целенаправленного зрительного восприятия - наблюдения. Для того чтобы нарисовать какой-либо предмет, предварительно надо хорошо с ним познакомиться, запомнить его форму, величину, конструкцию, расположение частей, цвет. Рисование, по мнению К.Д. Ушинского, является одним из лучших средств развития наблюдательности, а вместе с тем и памяти, мышления, воображения. Поэтому он рекомендует шире вводить рисование в процесс обучения и как самостоятельный предмет, и как вспомогательное средство, прием обучения при изучении других предметов.

Основой обучения рисованию детей дошкольного возраста является развитие изобразительных умений и навыков. Проблема формирования и развития умений и навыков, составляющих технику рисования, раскрывается в исследованиях А.В. Запорожца, В.П. Зинченко, Н.Г. Рузской Казакова, Т.Г. Теория и методика развития детского изобразительного творчества. - М., 2006. - С. 40.

Определяя способность к рисованию, отечественные исследователи В.И. Киреенко, А.Г. Ковалев, Н.П. Сакулина подчеркивают необходимость развития умений, координированности действий глаз и руки ребенка Григорьева, Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников.- М., 1999., с. 15.. Таким образом, для осуществления процесса изображения и выработки изобразительных умений и навыков необходимо единство зрительной и моторной координации.

Дети воспроизводят в рисунке то, что восприняли ранее, с чем уже знакомы. Большей частью они создают рисунки по представлению или по памяти. Наличие такого рода представлений дает пищу работе воображения. Формируются эти представления в процессе непосредственного познания объектов изображения в играх, на прогулках, во время специально организованных наблюдений, занятий на уроках и т.п. О многом дети узнают из устных рассказов, из художественной литературы. В процессе самой рисовательной деятельности представления их о свойствах и качествах предметов уточняются. В этом участвуют зрение, осязание, движения рук.

Занимаясь рисованием, дети знакомятся с материалами (бумага, краска, мел и др.), с их свойствами, выразительными возможностями, приобретают навыки работы. Дети осваивают также опыт работы с карандашом, кистью, фломастером. Овладение этими действиями способствует их умственному развитию.

Обучение изобразительной деятельности невозможно без формирования таких мыслительных операций, как анализ, синтез, сравнение, обобщение. В процессе наблюдений, при обследовании предметов и их частей перед изображением, созданием рисунка детей учат выделять форму предметов и их частей, величину и расположение частей в предмете, цвет. Изображение разных по форме предметов требует их сопоставления и установления различий. Вместе с тем дети учатся сравнивать предметы, явления и выделять в них общее и различное, объединять предметы по сходству.

Исследования Т.Г. Казаковой и Н.Я. Шибановой в области обучения рисованию детей младшего дошкольного возраста показали, что с самого начала обучения рисованию следует идти от образа предмета, а не от овладения навыком. Образное начало должно быть ведущим для ребенка во всем процессе рисования.

Для осуществления разных видов деятельности, умственного развития детей, большое значение имеют те качества, навыки, умения, которые они приобретают в процессе рисования: умения пользоваться орудиями (кистью, карандашом, стиркой, красками), планировать свои действия, ориентироваться на образец и указания взрослого, а также задумывать и осуществлять свой замысел, привлекая для этого все имеющиеся в данный момент средства.

Немаловажную роль рисование играет и в развитии творческих способностей ребенка. Однако, такое возможно лишь тогда, когда у детей развиваются эстетическое восприятие, образное мышление, воображение и когда они овладевают необходимыми для создания изображения навыками и умениями.

Творческий характер рисования предусматривает возникновение и развитие замысла. В рисунок ребенок переносит не просто то, что запомнил: у него возникают какие-то переживания в связи с этим предметом, определенное отношение к нему. В одно представление включается то, что воспринималось в разное время, в разной обстановке. Из всего этого создается образ, который ребенок выражаете при помощи карандашей, краски, фломастеров и т.п.

Изобразительная деятельность ребенка приобретает художественно-творческий характер по мере овладения способами изображения. Продуктом художественно-творческой деятельности является выразительный образ.

Для изображения нужны ясные, отчетливые представления, а также умение выразить их в графической форме. Создавая рисунок, ребенок контролирует свои действия представлением изображаемого предмета и оценивает их. Представления, нужные для рисования, образуются в процессе восприятия. Исследования Н. П. Сакулиной показывают, что необходимо учить детей определенному способу восприятия предмета, его обследованию. Однако для того чтобы нарисовать тот или иной предмет, недостаточно иметь ясное представление о его форме, цвете, строении, необходимо уметь выразить эти свойства предмета в графической форме на плоскости листа бумаги, подчинить движение руки задаче изображения. Существует мнение, что движения, направленные на выполнение рисунка, в достаточной степени организуются самим процессом изображения. Однако это не так: технике рисунка детей следует обязательно учить. Освоение техники - самостоятельная и важная задача.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

Размещено на http://www.allbest.ru/

\7ъ6ъ-*ъЪ+ъ+ъ

Изобразительная деятельность ребенка в дошкольном возрасте

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА 1. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ РЕБЕНКА В ДОШКОЛЬНОМ ВОЗРАСТЕ

1.1 Значение изобразительной деятельности в развитии ребенка-дошкольника

1.2 Этапы формирования изобразительной деятельности

1.3 Виды изобразительной деятельности, доступные ребенку-дошкольнику

ГЛАВА 2. ИЗУЧЕНИЕ ОСОБЕННОСТЕЙ РАЗВИТИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ У ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

2.1 Методика и организация исследования

2.2 Результаты опытно-экспериментального исследования

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ*

ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ

Изобразительная деятельность - специфическое образное познание действительности. Из всех ее видов детское рисование изучено наиболее полно и разносторонне.

Художественное воспитание детей в современной системе воспитания не может быть второстепенным. Изобразительное искусство, бумажная пластика, художественное конструирование - наиболее эмоциональные сферы деятельности детей. Работа с различными материалами, в различных художественных техниках расширяет возможности ребенка, развивает пространство воображения, творческие способности .

Многолетний опыт педагогической работы показывает, что отсутствие необходимых изобразительных умений у детей часто приводит к обыденности и невыразительности детских работ, так как не владея определенными способами изображения, дети исключают из своего рисунка те образы, нарисовать которые затрудняются. Чтобы ребенок рисовал с удовольствием и совершенствовался в своем творчестве, взрослый своевременно должен помогать ему.

Детям очень сложно изображать предметы, образы, сюжеты, используя традиционные способы рисования: кистью, карандашами, фломастерами. Использование лишь этих предметов не позволяет детям более широко раскрыть свои творческие способности. Они не способствую развитию воображения, фантазии.

В изобразительной деятельности ребенок самовыражается, пробует свои силы и совершенствует свои способности. Изобразительная деятельность доставляет ему удовольствие, но прежде всего обогащает его представление о мире.

Занятия по изобразительной деятельности, кроме выполнения учебных задач, являются важным средством всестороннего развития детей. Обучение рисованию, лепке, аппликации, конструированию способствует умственному, нравственному, эстетическому и физическому воспитанию дошкольников. Роль изобразительного творчества как средства эстетического воспитания и его влияния на развитие личности и на творческое воображение в частности, в последнее время приобретает особую значимость. В связи с этим возникает необходимость активно использовать в образовательном процессе потенциал различных нетрадиционных техник рисования, как неисчерпаемый источник развития изобретательских способностей дошкольников.

Изучением изобразительной деятельности дошкольников занимались педагоги Е. А. Флерина, Я. А. Башилов, Н. И. Ткаченко, К. М. Лепилов, Е. В. Разыграев и другие, психологи К. Н. Корнилов, И. Л. Ермаков, А. М. Шуберт, искусствоведы Ф. И. Шмит, А. В. Бакушинский и другие.

Объект исследования: изобразительная деятельность.

Предмет исследования : особенности развития изобразительной деятельности детей среднего и старшего дошкольного возраста.

Цель исследования: изучить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего и старшего дошкольного возраста.

Задачи исследования

1. Изучить психолого-педагогическую литературу по проблеме исследования.

2. Выявить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего дошкольного возраста.

3. Выявить особенности развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста.

4. Сравнить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего и старшего дошкольного возраста.

Методы исследования:

Для решения задач исследования на теоретическом уровне применялись методы сравнительного анализа психолого-педагогической литературы.

На эмпирическом этапе - эксперимент.

Для обработки результатов использовался количественный и качественный анализ.

База исследования : Исследование проходило на базе ГУО «Ясли-сад №478 г. Минска». В исследовании принимало участие 2 группы(средний и старший дошкольный возраст).

Практическая значимость полученных результатов . Предложенные конспекты занятий и задания для детей могут быть использованы в работе дошкольного учреждения на занятиях изобразительной деятельностью.

Структура работы. Курсовая работа состоит из введения, двух глав (теоретическая и практическая), заключения, списка используемой литературы (26 источников), приложения (8 наименования). Общий объем работы без приложения составляет 34 страницы.

ГЛАВА 1 . ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ РЕБЕНКА В ДОШКОЛЬНОМ ВОЗРАСТЕ

1.1 Значение изобразительной деятельности в развитии ребенка-дошкольника

По мнению А.В. Запорожца, «по мере овладения изобразительной деятельностью у ребенка создается внутренний, идеальный план деятельности, который отсутствует в раннем детстве. Рисунок выступает в роли материальной опоры данной деятельности» .

В.С. Мухина отмечает, что «изобразительная деятельность, оказывая специфическое влияние на развитие восприятия и мышления, организует умение не только смотреть, но и видеть, позволяет ребенку передавать предметный мир вначале по-своему и лишь позже -- по принятым изобразительным законам. Использование цвета постепенно начинает влиять на развитие непосредственно восприятия и, что еще более важно, эстетических чувств ребенка» .

Косминская В.Б. в книге «Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду», пишет о том, что «изобразительная деятельность тесно связана с познанием окружающей жизни. Вначале это непосредственное знакомство со свойствами материалов (бумаги, карандашей, красок, глины и т. д.), познание связи действий с полученным результатом. В дальнейшем ребенок продолжает приобретать знания об окружающих предметах, о материалах и оборудовании, однако его интерес к материалу будет обусловлен стремлением передать в изобразительной форме свои мысли, впечатления от окружающего мира.

уточняются и углубляются зрительные представления детей об окружающих предметах . В настоящее время довольно глубоко исследован вопрос об особенностях развития мышления ребенка в связи с различными видами деятельности.

В дошкольном возрасте, кроме наглядно-действенных форм мышления, связанных непосредственно с процессом практической работы, возможен и более высокий уровень развития мышления -- наглядно-образный. Ребенок на основе умственных операций может представить результат своей работы и затем начать действовать. Поэтому перед началом изображения дети решают умственные задачи на основе сформировавшихся у них понятий, а затем ищут способы реализации этой задачи. Ребенок старшего дошкольного возраста способен создавать такие реальные и фантастические образы, которые он чувственным путем не воспринимал.

Изобразительная деятельность тесно связана с решением задач нравственного воспитания . Эта связь осуществляется через содержание детских работ, закрепляющих определенное отношение к окружающей действительности, и воспитание у детей наблюдательности, настойчивости, активности, самостоятельности, инициативы, умения выслушивать и выполнять задание, доводить начатую работу до конца.

Окружающая жизнь дает детям богатые впечатления, которые потом отражаются в их рисунках, аппликациях и т. п. В процессе изображения закрепляется отношение к изображаемому, так как ребенок вновь переживает те чувства, которые испытывал при восприятии этого явления. Поэтому большое влияние на формирование личности ребенка оказывает содержание работы.

Богатый материал для этических и эстетических переживаний дает природа: яркие сочетания цветов, разнообразие форм, величавая красота многих явлений (гроза, морской прибой, метель и др.).

Изобразительная деятельность помогает закрепить у детей представления о труде людей, их быте. Средствами аппликации дошкольники составляют декоративные узоры из овощей, фруктов, цветов. Педагог на занятиях по этим темам рассказывает не только о конструкции, форме изображаемых объектов, их цвете, но и о том большом труде, который приложен к их созданию.

В процессе рисования, лепки, конструирования формируются такие важные качества личности, как активность, самостоятельность, инициатива , которые являются основными компонентами творческой деятельности. Ребенок приучается быть активным в наблюдении, выполнении работы, проявлять самостоятельность и инициативу в продумывании содержания, подборе материалов, использовании разнообразных средств художественной выразительности. Не менее важно воспитание целеустремленности в работе, умении довести ее до конца.

В процессе изобразительной деятельности воспитывается у дошкольников чувство товарищества, взаимопомощи. Работая над изображением, дети нередко обращаются друг к другу за советом, помощью. В конце занятия проводится коллективный анализ детских работ, который способствует формированию объективных оценок своих рисунков и рисунков товарищей.

В некоторых случаях работа дошкольников организуется как коллективное выполнение задания, в процессе которого у них воспитывается умение дружно, согласованно работать, приходить на помощь друг другу.

Изобразительная деятельность имеет большое значение в решении задач эстетического воспитания , так как по своему характеру является художественной деятельностью. Важно у детей воспитывать эстетическое отношение к окружающему, умение видеть и чувствовать прекрасное, развивать художественный вкус и творческие способности.

Изобразительная деятельность играет большую роль в воспитании эстетических чувств дошкольника . Специфика занятий рисованием, лепкой, аппликацией, конструированием дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности. Изобразительное искусство показывает человеку мир реально существующей красоты, формирует его убеждения, влияет на поведение.

Изобразительная деятельность содействует развитию творческих способностей детей, которое возможно лишь в процессе усвоения и практического применения знаний, умений и навыков» .

Продуктивная деятельность, в том числе рисование, играет важную роль в психическом развитии ребенка. Б.М. Теплов пишет, что «задача изображения необходимо требует острого восприятия, подлинного чувства вещей... Решая задачу изобразить виденное, ребенок неизбежно приучается по-новому, гораздо острее и точнее видеть вещи» .

Комарова Т.С. отмечает, что «все виды занятий изобразительной деятельностью при правильной организации положительно влияют на физическое развитие ребенка. Они способствуют поднятию общего жизненного тонуса, созданию бодрого, жизнерадостного настроения. Большое значение для рисования и лепки имеет зрение. Для того чтобы нарисовать, вылепить предмет, недостаточно только увидеть его и узнать. Изображение предмета требует четкого представления о его цвете, форме, конструкции, которое рисующий может получить в результате предварительных целенаправленных наблюдений. В этой работе особенно важна роль зрительного аппарата» .

Квач Н.В. пишет, что «в процессе изобразительной деятельности активно формируется зрительная память ребенка. Как известно, развитая память служит необходимым условием успешного познания действительности, поскольку благодаря процессам памяти происходит запоминание, узнавание, воспроизведение познаваемых предметов и явлений, закрепление прошлого опыта.

Изобразительное творчество немыслимо без оперирования образами памяти и представлений ребенка, полученными непосредственно в процессе рисования, лепки и т. п. Конечной целью для дошкольника является такое знание предмета, которое давало бы возможность владеть умением совершенно свободно изображать его по представлению» .

Занятия рисованием, лепкой, аппликацией, конструированием способствуют развитию руки ребенка , особенно мускулатуры кисти и пальцев, что так важно для дальнейшего обучения письму в школе.

Трудовые навыки, приобретаемые детьми в процессе изобразительной деятельности, также развивают руку и глаз ребенка и могут быть использованы в разных видах труда.

Во время занятий вырабатывается правильная учебная посадка, так как изобразительная деятельность почти всегда связана со статическим положением и определенной позой .

Занятия рисованием очень важны при подготовке ребенка к школьному обучению. Дети учатся удерживать определенное положение корпуса, рук, наклон карандаша, кисти, регулировать размах, темп, силу нажима, слушать и запоминать задание, выполнять его по определенному плану, укладываться в отведенное время, оценивать работу, находить и исправлять ошибки, планировать деятельность, доводить начатое до конца, содержать в порядке рабочее место, инструменты, материалы (Р.Г. Казакова, В.Б.) .

Таким образом, занятия изобразительным искусством являются важным средством всестороннего развития детей. В процессе изобразительной деятельности уточняются и углубляются зрительные представления детей об окружающих предметах, развиваются мышление, внимание, память, мелкая моторика. Она содействует развитию творческих способностей детей. В процессе деятельности формируются такие важные качества личности, как активность, самостоятельность, инициатива, целеустремленность. Она способствует нравственному, эстетическому, физическому и трудовому воспитанию. А так же воспитывает у дошкольников чувство товарищества, взаимопомощи.

1.2 Этапы формирования изобразительной деятельности

В исследовании Ю.А.Полуянова «выделены следующие периоды развития изобразительной деятельности, охватывающие весь период детства: доизобразительный период (или стадия «каракулей»), и изобразительный период: стадия бесформенных изображений, стадия изобразительных схем, стадия правдоподобных изображений, стадия правильных (или реалистических) изображений» .

Доизобразительный период -- это период «каракулей», «марания», который, начинаясь в возрасте 1,5-2 лет, длится вплоть до 3-3,5 лет. Этот этап продолжителен и неоднороден. Некоторые авторы делят его, в свою очередь, на более мелкие стадии: подражание движениям взрослых; разглядывание каракулей; рисование линий; повторяющиеся каракули; орнамент (овладение первичной формой); появление изображения .

В.В. Зеньковский описывает эту стадию свежующим образом: «различают стадию «марания», стадию ритмических каракулей, ассоциативную стадию.

На первой стадии в течение долгого времени рисунок как бы остается без изменений. Первые графические проявления возникают в известной мере случайно, как один из возможных результатов манипуляций с карандашом и бумагой. Складывается впечатление, что ребенка интересует в первую очередь не изображение, а карандаш.

Исследователями детского рисунка отмечено, что вслед за первыми примитивными линиями, по мере того как движения ребенка становятся более точными, у него появляется возможность разнообразить изображаемые линии. Он сосредоточивает на них внимание, многократно их повторяет и рассматривает, при этом начинает предпочитать одни каракули другим. Он делает все новые и новые попытки, стремясь повторить полученные линии.

Такое рисование вместе с тем упражняет руку, ведет к большей плавности и легкости движения, а в дальнейшем -- к подчинению этого движения некой ритмике. Каракули упорядочиваются, штрихи ложатся рядом, становятся ритмичными -- возникает стадия ритмических каракулей.

Третья и последняя стадия доизобразительного периода рисования возникает тогда, когда образ предмета непроизвольно возникает из каракулей и подсказан только воображением ребенка. То есть ребенок вначале рисует, а потом, «увидев» в рисунке образ предмета, -- называет его. Тогда на вопрос: «Что ты нарисовал?» -- ребенок может с равной вероятностью дать любое название своему рисунку. Это может быть и солнышко, и мама, и яблоко

То есть появляется ассоциация между изображением на листе и образом, имеющимся у ребенка (возникает так называемая ассоциативная стадия). Важно, что «ассоциативный» рисунок часто мало чем отличается от ритмических каракулей по качеству и характеру изображения. Новое в нем -- это отношение к нему самого ребенка.

Этот путь -- от начальных штрихов до первых изображений, занявший у первобытного человека десятки тысяч лет, у ребенка имеет очень короткий отрезок: в 3-3,5 года он переходит к следующему периоду -- изобразительному. Его началом условно можно считать момент, когда у ребенка вначале возникает «замысел» (то есть произвольная интенция, целеполагание, начало целенаправленной деятельности) нарисовать что-либо. И лишь затем производится сам рисунок.

Первый этап изобразительного периода составляют рисунки с примитивной выразительностью (3-5 лет). Ребенок пытается через линию выразить эмоции и движения (например, прыгание девочки изображено в виде зигзагообразной линии). Эти рисунки, по словам исследователей, «мимичны», а не «графичны». Правда, дети через некоторое время забывают, что изображали (для них зигзаг может ассоциироваться, например, с забором).

Таким образом, первые каракули ребенка относятся не к области изображения, а скорее к области представления. На данном этапе развития детского рисунка еще недостаточна связь между выразительной и изобразительной функциями .

По мнению В.С. Мухиной, «переход ребенка от доизобразительного периода к изображению включает две вполне четко различающиеся фазы: вначале возникает узнавание предмета в случайном сочетании линий, затем -- намеренное изображение» . После 3,5 лет можно уже говорить о возникновении схематичного изображения.

Пытаясь изобразить что-то конкретное, ребенок раннего возраста рисует сочетание линий (графический образ), которое в его прошлом опыте связывалось с тем или иным предметом. Но первые попытки изображения разных предметов чаще всего представляют собой замкнутые закругленные линии и являются лишь обозначением предмета без сходства с ним, что не может удовлетворить окружающих людей.

Часто ребенок не может вспомнить, что за предмет он нарисовал. Поэтому ему приходится рисовать лишь те предметы, которые имеют сходство с освоенными графическими навыками. При этом ребенок продолжает искать новые графические образы и в то же время может категорически отказываться изображать те предметы, для которых у него графических образов нет. В этот период ребенок рисует только несколько конкретных предметов.

В целом детей среднего дошкольного возраста можно разделить на две группы: тех, кто предпочитает рисовать отдельные предметы, -- «визуализаторы» (у них преимущественно развивается способность изображения) и тех, кто склонен к развертыванию сюжета, повествования, -- «коммуникаторы» (у них изображение сюжета в рисунке дополняется речью и приобретает игровой характер)

На следующем (втором) этапе изобразительного периода (6-7 лет) детские рисунки становятся еще более схематичными. Ребенок различает движение, эмоции и мимику. Объекты, которые он изображает, имеют ярко выраженные характерные черты. Интересно, что маленькие дети способны узнавать изображения, сделанные сверстниками.

Наблюдая за детским рисованием, можно отметить, что ребенок рисует схематические изображения предмета часто по памяти, а не с натуры. Он рисует то, что знает о данном предмете. Например, когда ребенок рисует всадника на лошади в профиль, он рисует у всадника обе ноги. Или, изображая человека в профиль, он делает на рисунке два глаза. Если ребенок хочет нарисовать одетого человека, он изображает его сначала обнаженным, потом дорисовывает одежду так, что все тело просвечивает через одежду, а в кармане виден кошелек и в нем даже монеты (тут работает закон прозрачности детского рисунка).

В дальнейшем, по мере развития рисунка (на своего рода третьем этапе), в детских работах появляется чувство формы и линии. Ребенок испытывает потребность не только перечислять конкретные признаки описываемого предмета, но и передавать формальные взаимоотношения частей .

Рисунки еще имеют вид схемы, и в то же время появляются первые задатки изображения, похожего на действительность.

Относительно рисунков по наблюдению не существует единого мнения среди авторов, занимающихся детским рисунком. Так, с точки зрения В.С. Мухиной, рисование с натуры возникает под влиянием специального воздействия взрослого, и создаваемые в процессе обучения условия побуждают детей совершенствовать графические образы, вносить в них новые элементы, показывающие характерные черты изображаемых предметов. К. Бюллер считал, что такое рисование отражает художественную одаренность ребенка.

Последний этап изобразительного периода -- это правдоподобные изображения. Здесь происходит постепенный отказ от схемы и предпринимаются первые попытки воспроизвести действительный вид предметов. Фигуры становятся все более пропорциональными и детализированными. Расширяется тематика рисунков.

На стадии правдоподобных изображений детский рисунок в значительной мере теряет свою «детскость», а именно те специфические особенности, которые свойственны именно детскому рисунку. По Г. Кершенштейнеру (1924), этот этап характеризуется тем, что рисунок имеет вид силуэта или контуров без передачи перспективы, пластичности предмета. Без помощи извне, по его мнению, лишь немногие дети собственными силами идут далее этого этапа .

Таким образом, развитие изобразительной деятельности, включает 2 этапа: доизобразительный период (или стадия «каракулей»), и изобразительный период: (стадия бесформенных изображений, стадия изобразительных схем, стадия правдоподобных изображений, стадия правильных (или реалистических) изображен).

1.3 Виды изобразительной деятельности, доступные ребенку-дошкольнику

В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире. Поэтому общие задачи, стоящие перед изобразительной деятельностью, конкретизируются в зависимости от особенностей каждого вида, своеобразия материала и приемов работы с ним .

Рисование -- одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности.

Однако осознание и техническое овладение приемами рисования представляют довольно большую сложность для маленького ребенка, поэтому воспитатель должен с большим вниманием подойти к тематике работ.

В детском саду используются в основном цветные карандаши, акварельные и гуашевые краски, обладающие разными изобразительными возможностями .

Карандашом создается линейная форма. При этом постепенно вырисовывается одна часть за другой, добавляются различные детали. Затем линейное изображение раскрашивается. Такая последовательность создания рисунка облегчает аналитическую деятельность мышления ребенка. Нарисовав одну часть, он вспоминает или видит на натуре, над какой частью следует работать дальше. Кроме того, линейные контуры помогают в раскрашивании рисунка, ясно показывая границы частей.

В рисовании красками (гуашью и акварелью) создание формы идет от красочного пятна. В этом плане краски имеют большое значение для развития чувства цвета и формы. Красками легко передать цветовое богатство окружающей жизни: ясное небо, закат и восход солнца, синее море и т. п. В исполнении карандашами эти темы трудоемки, требуют хорошо развитых технических навыков.

Программой детского сада определены виды графических материалов для каждой возрастной группы. Для старшей и подготовительной групп рекомендуется дополнительно использовать угольный карандаш, цветные мелки, пастель, сангину. Эти материалы расширяют изобразительные возможности детей. При работе углем и сангиной изображение получается одноцветным, что позволяет сосредоточить все внимание на форме и передаче фактуры предмета; цветные мелки облегчают закрашивание больших поверхностей и крупных форм; пастель дает возможность передавать разнообразные оттенки цвета .

Своеобразие лепки как одного из видов изобразительной деятельности заключается в объемном способе изображения. Лепка является разновидностью скульптуры, которая включает работу не только с мягким материалом, но и с твердым (мрамор, гранит и др.)- Дошкольникам доступно овладение приемами работы лишь с мягкими пластическими материалами, легко поддающимися воздействию руки,-- глиной и пластилином.

Дети лепят людей, животных, посуду, транспорт, овощи, фрукты, игрушки. Разнообразие тематики связано с тем, что лепка, как и другие виды изобразительной деятельности, в первую очередь выполняет воспитательные задачи, удовлетворяя познавательные и творческие потребности ребенка.

Пластичность материала и объемность изображаемой формы позволяют дошкольнику овладеть некоторыми техническими приемами в лепке скорее, чем в рисовании. Например, передача движения в рисунке является сложной задачей, требующей длительного обучения. В лепке решение этой задачи облегчается. Ребенок сначала лепит предмет в статичном положении, а затем сгибает его части в соответствии с замыслом.

Передача пространственных соотношений предметов в лепке также упрощается -- объекты, как в реальной жизни, расставляются друг за другом, ближе и дальше от центра композиции. Вопросы перспективы в лепке попросту снимаются .

Основное средство в создании изображения в лепке -- передача объемной формы. Цвет используется ограниченно. Обычно раскрашиваются те работы, которые будут впоследствии применяться в детских играх.

Основное место на занятиях лепкой занимает глина, как наиболее пластичный материал. Хорошо приготовленная, она легко поддается воздействию руки даже 2--3-летнего ребенка. Просушенные глиняные работы могут храниться длительное время. Пластилин обладает меньшими пластическими возможностями. Он требует предварительного согревания, в то время как в сильно разогретом состоянии он теряет пластичность, прилипает к рукам, вызывая неприятные кожные ощущения. Дошкольники работают с пластилином в основном вне групповых занятий .

В процессе занятий аппликацией дети знакомятся с простыми и сложными формами различных предметов, части и силуэты которых они вырезывают и наклеивают. Создание силуэтных изображений требует большой работы мысли и воображения, так как в силуэте отсутствуют детали, являющиеся порой основными признаками предмета.

Занятия аппликацией способствуют развитию математических представлений. Дошкольники знакомятся с названиями и признаками простейших геометрических форм, получают представление о пространственном положении предметов и их частей (слева, справа, в углу, в центре и т. д.) и величин (больше, меньше). Эти сложные понятия легко усваиваются детьми в процессе создания декоративного узора или при изображении предмета по частям.

В процессе занятий у дошкольников развиваются чувства цвета, ритма, симметрии и на этой основе формируется художественный вкус. Им не надо самим составлять цвета или закрашивать формы. Предоставляя ребятам бумагу разных цветов и оттенков, у них воспитывают умение подбирать красивые сочетания.

С понятиями ритма и симметрии дети знакомятся уже в младшем возрасте при распределении элементов декоративного узора. Занятия аппликацией приучают малышей к плановой организации работы, которая здесь особенно важна, так как в этом виде искусства большое значение для создания композиции имеет последовательность прикрепления частей (сначала наклеиваются крупные формы, затем детали; в сюжетных работах -- сначала фон, потом предметы второго плана, заслоняемые другими, и в последнюю очередь предметы первого плана).

Выполнение аппликативных изображений способствует развитию мускулатуры руки, координации движений. Ребенок учится владеть ножницами, правильно вырезывать формы, поворачивая лист бумаги, раскладывать формы на листе на равном расстоянии друг от друга .

Конструирование из различных материалов больше других видов изобразительной деятельности связано с игрой. Игра часто сопровождает процесс конструирования, а выполненные детьми поделки обычно используются в играх.

В детском саду применяются такие виды конструирования: из строительного материала, наборов конструкторов, бумаги, природного и других материалов.

В процессе конструирования дошкольники приобретают специальные знания, навыки и умения. Конструируя из строительного материала, они знакомятся с геометрическими объемными формами, получают представления о значении симметрии, равновесия, пропорций. При конструировании из бумаги уточняются знания детей о геометрических плоскостных фигурах, понятия о стороне, углах, центре. Ребята знакомятся с приемами видоизменения плоских форм путем сгибания, складывания, разрезания, склеивания бумаги, в результате чего появляется новая объемная форма .

Работа с природным и другими материалами позволяет детям проявить свои творческие способности, приобрести новые изобразительные навыки.

Для конструктивных работ, как правило, используются готовые формы, соединяя которые дети получают нужное изображение. Все виды конструирования способствуют развитию конструктивного мышления и творческих способностей детей. Ребенку надо заранее представить создаваемый предмет (мысленно или на основе имеющегося образца), форму его частей, мысленно примерить имеющиеся у него готовые формы, выявить их пригодность и после этого использовать (соединять отдельные части, добавлять детали, если требуется -- применять раскраску). Сложный процесс формирования конструктивного мышления требует внимательного и четкого руководства со стороны воспитателя. Все рассмотренные виды изобразительной деятельности тесно связаны между собой. Эта связь осуществляется прежде всего через содержание работ. Некоторые темы являются общими для всех видов -- изображение домов, транспорта, животных и т. д. Так, если дошкольники старшей или подготовительной групп во время лепки или аппликации изображали зайца, то полученные на этих занятиях знания о его форме, размерах, соотношении частей они могут использовать в сюжетном рисовании без специального учебного занятия. При этом важно учитывать, владеют ли дошкольники необходимыми для этой работы изобразительными и техническими приемами -- умением рисовать округлые формы, располагать предметы на листе.

Связь между различными видами изобразительной деятельности осуществляется путем последовательного овладения формообразующими движениями в работе с различными материалами. Так, ознакомление с округлой формой лучше начать с лепки, где она дается объемной. В аппликации ребенок знакомится с плоскостной формой круга. В рисовании создается линейный контур. Таким образом, при планировании работы воспитатель должен тщательно продумать, использование какого материала позволит детям быстро и легко овладеть навыками изображения. Знания, приобретенные дошкольниками на занятиях одним видом изобразительной деятельности, могут с успехом использоваться на занятиях другими видами работы и с другим материалом.

Развивающий потенциал продуктивных видов деятельности по отношению к творческим возможностям дошкольников является традиционным предметом психолого-педагогического изучения. В работах Н. А. Ветлугиной, А. Н. Давидчук, О. М. Дьяченко, М. В. Ермолаевой, Т. Г. Казаковой, Т. С. Комаровой, В. С. Мухиной, Н. Н. Палагиной, Л.А. Парамоновой, Н. Н. Поддьякова, Ю. А. Полуянова, Н. П. Сакулиной, Г. В. Урадовских и др. выявлены различные грани этого потенциала применительно к музыкальной, изобразительной, конструктивной деятельности ребенка. В этих работах сделана попытка существенно расширить перспективу творческого развития ребенка в условиях продуктивных деятельностей, обладающих структурами разной сложности, путем специальной организации данных деятельностей .

Таким образом, в дошкольном возрасте основными видами изобразительной деятельности являются рисование, лепка, аппликация, конструирование.

Выводы по первой главе

На основании анализа научной литературы были сделаны следующие выводы:

· занятия изобразительным искусством являются важным средством всестороннего развития детей. В процессе изобразительной деятельности уточняются и углубляются зрительные представления детей об окружающих предметах, развиваются мышление, внимание, память, мелкая моторика. Она содействует развитию творческих способностей детей. В процессе деятельности формируются такие важные качества личности, как активность, самостоятельность, инициатива, целеустремленность. Она способствует нравственному, эстетическому, физическому и трудовому воспитанию. А так же воспитывает у дошкольников чувство товарищества, взаимопомощи

· развитие изобразительной деятельности, включает 2 этапа: доизобразительный период (различают стадию «марания», стадию ритмических каракулей, ассоциативную стадию.) , и изобразительный период: (стадия бесформенных изображений, стадия изобразительных схем, стадия правдоподобных изображений, стадия правильных (или реалистических) изображен).

· В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование.

ГЛАВА 2 . ИЗУЧЕНИЕ ОСОБЕННОСТЕЙ РАЗВИТИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ У ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА

2.1 Методика и организация исследования

Цель исследования заключалась в следующем: изучить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего и старшего дошкольного возраста. В связи с этим в практической части работы были поставлены следующие задачи:

· Выявить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего дошкольного возраста.

· Выявить особенности развития изобразительной деятельности детей старшего дошкольного возраста.

· Сравнить особенности развития изобразительной деятельности детей среднего и старшего дошкольного возраста.

С целью: сравнить уровень развития художественного развития детей старшего и среднего дошкольного возраста, было принято решение провести в этих группах занятия по основным видам изобразительной деятельности: рисование, аппликация, лепка.

На втором этапе был проведен анализ рисунков и поделок детей обеих групп. изобразительный дошкольник старший

2.2 Результаты опытно-экспериментального исследования

С детьми обеих групп были проведены одинаковые занятия. Следует отметить, занятия адаптировались в соответствии с возрастом и индивидуальными особенностями детей. Для дошкольников среднего возраста занятия упростили. Детям старшего возраста давали возможность проявить креативность. План занятий представлен в таблице 2.1.

Таблица 2.1 - План занятий по изобразительной деятельности

изобразительной деятельности

Тема

Цель

Рисование

(см. Приложение 1)

«Аквариум»

Создание образа аквариума с уникальными рыбками.

Создание условий для творческого применения освоенных ранее приемов работы с художественными материалами и средствами образной выразительности.

Создание коллективного аквариума.

Лепка из теста

(см. Приложение 2)

«Пчелки»

1. Продолжать воспитывать у детей интерес к лепке.

2. Формировать заинтересованное отношение к коллективной деятельности.

Аппликация

(см. Приложение 3)

«Витаминная корзина»

Учить детей работать в коллективе, вырезать детали аппликации по предварительной разметке, располагать их на общей основе; познакомить детей с понятием “витамины”, сформировать у них представление о необходимости наличия витаминов в организме человека, о полезных продуктах, в которых содержатся витамины; воспитать у детей потребность правильно питаться, воспитывать чувство сопереживания, желание прийти на помощь.

Рисование карандашом (см. Приложение 4)

«Заколдованные фигуры»

Развивать воображение детей, побуждать устанавливать сходство между разными геометрическими формами, предметами и явлениями окружающей действительности, затем путём дорисовки этих форм получить предметную или сюжетную картинку, упражнять в свободном выборе изобразительных материалов.

Консультация для воспитателей «Нетрадиционные техники рисования, как способ развития творческих способностей»

На первом этапе работы было проведено занятие на тему «Аквариум» для детей средней и старшей группы. Образцы рисунков представлены в приложении 5.

Дошкольникам были предложены заготовки круглого «аквариума» формат А4, акварель. Так же детям были предложены простые карандаши, восковые карандаши, черные маркеры. Была проведена предварительная работа, связанна с рассматриванием аквариума и рыбок. Далее была дана следующая инструкция: «Подойдите, пожалуйста, к мольбертам, на них прикреплены заготовки аквариумов. У вас есть гуашь, акварель, восковые карандаши и черные маркеры. Давайте попробуем с помощью этих материалов создать образ аквариума, но чтобы у каждого из вас он был разным и непохожим на другие».

Анализ рисунков детей показал, что дошкольники среднего возраста рисовали более схематично, в работе использовали небольшое разнообразие красок. Часто встречалось 1-2 цвета. Практически не пользовались дополнительными материалами. В их рисунках не отмечалось наличие креативных тенденций. У многих рыбки и водоросли были похожи на пятна, отсутствовала прорисовка деталей. Почти половине дошкольников требовалась помощь со стороны педагогов.

Рисунки детей старшего дошкольного возраста были более интересны. У них более сформированы навыки рисования: умеют нарисовать объект, похожий на рыбку, прорисовать четко детали. В работе используют разнообразные цвета, хотя и не умеют их смешивать. В рисунках отмечается наличие «украшений» аквариума. Были дошкольники, которые сумели рационально заполнить площадь листа бумаги. Отмечается хорошая координация действий руки. При этом следует отметить, что на невысоком уровне развиты умения примерно у одной трети дошкольников. Хотя их рисунки и отличались от детей среднего возраста боле четкой формой объекта, при это наблюдалось отсутствие проявления творчества.

Далее с детьми было организовано занятие по лепке «Пчелки». В качестве материала использовали соленое тесто. Тема была простой и не сложной для детей обеих групп, при этом могла показать особенности развития навыков у дошкольников и степень проявления их творчества. Дошкольникам давалась следующая инструкция: «Садитесь, доставайте тесто. Отщипывайте на головку белого теста, сколько считаете нужным. Разминайте, чтобы не было трещинок. Скатывайте. Теперь отщипываем на брюшко. Разминаем, скатываем. Аккуратно соединяем головку и туловище между собой». Далее пчелку нужно было раскрасить.

С заданием справились все дошкольники. При этом следует отметить, что работы старших детей отличались большей аккуратностью. Так как задание было простое, им не требовалась помощь со стороны педагога. У детей среднего возраста вызвало затруднение задание раскрасить пчелку: не получались ровные полоски. Как правило, большинство покрасило их в один цвет, немного добавив другого, что подтверждает тот факт, что в этом возрасте еще не все дети хорошо владеют навыками работы с кисточкой. Старшие дошкольники сумели проявить креативность в выполнении задания. Многие из них сделали по несколько пчелок и цветочки, на которых их потом посадили. Таким образом, создав сюжетную композицию и разукрасив ее разными цветами, что так же свидетельствует о более высоком уровне развития художественных способностей у детей.

Следующим заданием было создание аппликации «Витаминная корзина», где детям давались нарисованные овощ и фрукты, им было необходимо вырезать их, и наклеить в корзинку, создав небольшую композицию (см. Приложение 6). В качестве выполнения задания детьми обеих групп отмечались выраженные различия. Так, не у всех детей среднего возраста сформированы навыки работы с ножницами. Им постоянно требовалась помощь со стороны педагога. Действия свои не очень координируют, из-за чего наклеивали цветную бумагу не всегда ровно и аккуратно. В итоге, композиция получалась только благодаря помощи со стороны педагогов.

Дети старшего дошкольного возраста с большим интересом отнеслись к заданию. Качество вырезания и наклеивания у них значительно выше. В процессе работы дети пользовались дополнительными материалами для создания композиции. Их аппликации были более яркие и красочные.

С целью исследования особенностей проявления творчества в рисовании было задание «Заколдованные фигуры» (см. Приложение 7). Педагог раскладывал листы бумаги с изображением контуров геометрических фигур на столе и рассказывал историю о том, как злой волшебник заколдовал предметы: например, от чудесного домика, который стоял на опушке красивого леса, остался лишь маленький треугольник, и т. п.

Получив согласие детей “расколдовать” картинки, педагог предлагал каждому выбрать ту, при работе с которой он сможет справиться с “колдовскими чарами” и восстановить те предметы, которые были заколдованы.

В конце занятия, когда все картинки расколдованы, устроили презентацию добрых волшебников. Каждый ребенок рассказывал о чудесах, которые он совершил (расколдовал дом, лес и т. п.).

При выполнении данного задания были видны яркие различия в особенностях изобразительной деятельности дошкольников. Дети среднего возраста рисовали более примитивные рисунки. Использовали, как правило, 2-3 цвета. Линии были не всегда четкие и чаще всего неровные. Штриховка шла в разных направлениях.

Рисунки детей старшего дошкольного возраста отличались большей креативностью. Они использовали больше цветов, рисовали ровные линии, создавали более интересные образы из фигур, прорисовывали детали. Все это может говорить о том, что у детей больше развиты навыки изобразительной деятельности.

Таким образом, проведенный анализ рисунков, аппликации и предмета лепки, можно говорить, что для детей старшего дошкольного возраста характерно наличие более сформированных навыков изобразительной деятельности. Их изделия отличаются большей аккуратностью и точностью исполнения, наличие более яркой цветовой гаммы. Они уделяют больше внимания деталям, проявляют творчество в работе.

Учитываю то, что в процессе изобразительной деятельности идет и развитие творчества были подобраны рекомендации направленные в первую очередь на формирование интереса к данному виду деятельности, а так же на развитие умения использовать разнообразные средства выразительности при создании рисунка.

Педагогам рекомендовано постепенно, по мере того как дети овладевали навыками работы с различными материалами, стараться подвести их к осознанному выбору материала для создания своего образа. Здесь очень важным моментом является то, что ребенок проявляет самостоятельность, получает возможность рисовать таким материалом, который ему больше понравился. Когда в конце занятия ребенок увидит свой рисунок среди других работ, он заметит разнообразие технического решения изображений. Тогда на следующем занятии его выбор может быть другим. Ребенок должен ощутить возможность выбора. Это способствует развитию его творчества. Очень важно, чтобы овладение техническими навыками и умениями позволяло детям изображать мир во всем его многообразии.

Экспериментирование с различными материалами не только обогащает практический опыт детей, но и способствует созданию атмосферы творчества, в которой реализовываются исследовательские потребности ребенка, развивается мышление.

С целью развития восприятия, образного мышления, умения создавать образ на основе заданного элемента способом «опредмечивания» и «включения» рекомендуется предлагать задания: «На что похож круг, квадрат?», «Волшебные фигуры». Задание «Кто спрятался за забором?», «Волшебные линии». Это ставит детей перед необходимостью создать образ на основе элемента неопределенной формы, побуждает их творчески подойти к решению задания путем использования нетрадиционных методов рисования.

«Чудо-зверь: придумай животное» - развитие умения создавать необычные образы через комбинирование разных деталей, развитие воображения, а так же рисование «чудо-зверя» с помощью клякс, штампов и других методов нетрадиционного рисования.

«Дорисуй картинку» - включение ребенка в ситуацию, требующую направленности воображения, способствующую развитию фантазии благодаря использованию разнообразных нетрадиционных техник рисования.

«Волшебная дверь», «Там - на неведомы дорожках» - развитие воображения, формирование умения планировать, способности к деятельной разработке выбранной темы.

«Волшебные линии» - развитие способности к активному фантазированию.

Задания, ставящие ребенка в ситуацию поиска решения в условиях значительных ограничений, способствующие развитию оригинальности и направленности воображения, рекомендуется предлагать детям с высоким уровнем развития творческих способностей: «От точки к точке», «В стране роботов».

Игровые творческие занятия «Карнавал животных», «Оранжевая страна», строятся на основе интеграции двух видов действий детской художественной деятельности - музыкальной и изобразительной. Обогащение эмоционального опыта детей, расширение их представлений об образе через прослушивание музыкальных произведений воплощение его танцевальной импровизации содействовует творческой переработке образа и созданию образа эмоционально близкого и понятного ребенку.

Разнообразие способов рисования рождает у детей оригинальные идеи, развивает фантазию и воображение, вызывает желание придумывать новые композиции в оформлении работ. Работы получаются красочные и веселые. В детях видна ничем незамутнённая радость удовлетворения оттого, что и «это сделал Я - всё это моё!».

Таким образом, нетрадиционный подход к выполнению изображения дает большой толчок развитию детского интеллекта, творческой активности детей, учит их нестандартно мыслить.

Для оптимизации процесса развития творчества детей старшего дошкольного возраста были произведены следующие действия:

· Консультация для воспитателей «Нетрадиционные техники рисования, как способ развития творческих способностей» (см. Приложение 8)

Выводы по второй главе

На основании проведенной опытно-экспериментальной работы были сделаны следующие выводы: в практической части работы были проведено 4 занятия по одинаковым темам для детей среднего и старшего дошкольного возраста. Во время организации учитывались возрастные особенности детей. Детям старшего возраста давали больше возможностей для творчества, усложняли задание.

Анализ рисунков аппликации и предметов лепки, показал, что для детей старшего дошкольного возраста характерно наличие более сформированных навыков изобразительной деятельности. Их изделия отличаются большей аккуратностью и точностью исполнения, наличие более яркой цветовой гаммы. Они уделяют больше внимания деталям, проявляют творчество в работе.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Изобразительная деятельность - это специфическое образное познание действительности. И как всякая познавательная деятельность она имеет большое значение для умственного воспитания детей. Овладение умением изображать невозможно без развития целенаправленного зрительного восприятия - наблюдения. Для того чтобы нарисовать, вылепить какой-либо предмет, предварительно надо хорошо с ним познакомиться, запомнить его форму, величину, конструкцию, цвет, расположение частей. В процессе изобразительной деятельности уточняются и углубляются зрительные представления детей об окружающих предметах, развиваются мышление, внимание, память, мелкая моторика. Она содействует развитию творческих способностей детей. В процессе деятельности формируются такие важные качества личности, как активность, самостоятельность, инициатива, целеустремленность. Она способствует нравственному, эстетическому, физическому и трудовому воспитанию. А так же воспитывает у дошкольников чувство товарищества, взаимопомощи. В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование.

В практической части работы были проведено 4 занятия по одинаковым темам для детей среднего и старшего дошкольного возраста. Анализ рисунков аппликации и предметов лепки, показал, что для детей старшего дошкольного возраста характерно наличие более сформированных навыков изобразительной деятельности. Они выполняли более качественно задание, использовали дополнительные средства выразительности. Их изделия отличались большей аккуратностью и четкостью линий. Отмечается большая заинтересованность в занятиях.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Вершинина, Н.А. Методика обучения дошкольников изобразительной деятельности как научная дисциплина: Социологическая модель развития. Монография / Н.А. Вершинина. - СПб.: ООО Изд-во «ЛЕМА», 2008. - 141с.

3. Зеньковский, В.В. Психология детства / В.В. Зеньковский. - Екатеринбург: Деловая книга, 1995. - 345 с.

4. Давыдова, Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду / Г.Н. Давыдова.- М.: Скрипторий, 2003. - 78 с.

5. Казакова, Р.Г. Поиск понятия детского изобразительного творчества // Развитие теории дошкольного образования. Психолого-педагогические аспекты: материалы научно-практической конференции / Р.Г. Казакова. - М.: МПГУ, 1998. - С.114-115.

6. Казакова, Р.Г. Рисование с детьми дошкольного возраста: нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий / Р.Г. Казакова. - М.: Сфера, 2005. - 75 с.

7. Казакова, Т.Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников / Т,Г. Казакова. - М.: Педагогика, 1985

...

Подобные документы

    Понятие изобразительной деятельности и ее развитие в дошкольном возрасте. Понятие "графический навык" и особенности его развития у детей старшего дошкольного возраста. Роль изобразительной деятельности при подготовке ребенка к обучению в школе.

    курсовая работа , добавлен 18.06.2012

    Сущность понятия "воображение" в психолого-педагогической науке. Виды изобразительной деятельности и их возможности для развития творческого воображения детей старшего дошкольного возраста. Особенности развития воображения в дошкольном возрасте.

    курсовая работа , добавлен 18.06.2011

    Развитие изобразительной деятельности (рисования) детей среднего дошкольного возраста в процессе интеграции общения и развития речи в ходе непосредственной образовательной деятельности. Влияние вербального общения на развитие изобразительной деятельности.

    курсовая работа , добавлен 24.11.2014

    Понятие и виды эмоций и чувств; особенности их развития у детей старшего дошкольного возраста. Характеристика игры как ведущего вида деятельности в дошкольном возрасте. Исследование роли развивающих игр в эмоциональном развитии старшего дошкольника.

    курсовая работа , добавлен 05.05.2014

    Формирование творческого воображения в индивидуальном развитии ребенка от момента рождения до конца жизни. Развитие художественно-творческих способностей детей старшего дошкольного возраста на материале нетрадиционных техник изобразительной деятельности.

    курсовая работа , добавлен 08.11.2014

    Понятие техники изобразительной деятельности и ее роль в развитии воображения детей. Характеристика нетрадиционных техник и их использование в изобразительной деятельности детей дошкольного возраста в современных дошкольных образовательных учреждениях.

    курсовая работа , добавлен 18.12.2014

    Особенности эстетического воспитания в условиях дошкольного образовательного учреждения. Изобразительная деятельность как средство эстетического воспитания. Рекомендации по эстетическому воспитанию дошкольников на занятиях изобразительной деятельности.

    курсовая работа , добавлен 15.04.2013

    Прогулка в дошкольном возрасте и ее место в режиме дня дошкольника. Характеристика психофизического развития детей старшего дошкольного возраста. Физическая нагрузка в дошкольном возрасте и ее значение для сохранения и укрепления здоровья ребенка.

    дипломная работа , добавлен 25.07.2012

    Исследование и оценка влияния изобразительного искусства на развитие творческой личности дошкольника, с учетом возрастных особенностей. Методы и приемы изобразительной деятельности в развитии ребенка. Опыт практической деятельности в данном направлении.

    курсовая работа , добавлен 21.08.2015

    Аппликация как вид изобразительной деятельности. Особенности влияния аппликации на всестороннее развитие старших дошкольников. Методика обучения аппликации. Исследование педагогического воздействия аппликации на ребенка старшего дошкольного возраста.